Foto: Kim-bodia via Flickr.com

Cada dos semanas el equipo editorial de PuertoRicoIndie.com se “reúne” (gracias a la magia de la Internet) para discutir un tema en particular a través del cual podamos compartir nuestras experiencias, preferencias, recuerdos y sugerencias con ustedes, ya sean musicales, fílmicas o de algún otro renglón de la cultura popular. Bienvenidos a la Mesa Redonda.

Bienvenidos a la primera Mesa Redonda del 2012, un año destinado a ser recordado (más que otros) por toda la mierda que se hablará acerca del fin del mundo. “Reporteros”, “académicos”, “escritores” y “cineastas” se han encargado de recordarnos que ciertas ediciones del calendario Maya (y, supuestamente, nuestras vidas) sólo llegan a este número. El problema es que no podemos simplemente comprar un calendario nuevo porque ya no los hacen. ¿Y la solución? Una buena selección musical para reflexionar sobre la condición humana, burlarnos del asunto – o irnos con estilo.  

Los muchachos de Dávila 666 no esperaron ni a Cupido para hacer su nuevo bebé. El sencillo, publicado en vinilo de 7″ a través del sello independiente Oops Baby Records, estará disponible desde el 7 de febrero – pero puedes DEBES reservar tu copia ya desde el website de la disquera. La tirada limitada a 500 ediciones en vinilo negro y 100 en “Puerto Rican Flag vinyl”, incluirá el tema “Pa Que Vives” en su lado A y “Sera Sera” en el lado B.

Y ya que están dándosela la vuelta por Oops Baby, agarren el compilado en cassette End Of Summer Mixtape Vol.1, que incluye temas por las bandas boricuas Los Vigilantes, La Ardillas, y también Dávila 666.

Échenle el ojo a continuación a la “edición puertorriqueña” del vinilo de Pa Que Vives – porno para coleccionistas fanáticos del formato (y la banda).  

La última vez que escuchamos de Similar, el conjunto de rock alternativo y experimental completaba su segundo ciclo de vida con alineación y producción discográfica nueva (el EP 2010, uno de nuestros discos favoritos del mismo año). Ahora el grupo, liderado por el guitarrista Ariel Hernández y nuevamente reconfigurado, se prepara para lanzar su tercera producción digital y estrenar sus canciones en vivo.

“Cíclope” es el primer anticipo de este disco – lanzado como introducción al “nuevo núcleo” de la banda. El tema está compuesto por una densa capa de guitarras, sonidos atmosféricos y una propulsiva base rítmica – características del sonido del grupo – a través de las cuales se interpone una melodía siniestra y misteriosa. Su repetición a través de “Cíclope” hace del tema uno memorable y un buen punto de entrada a lo que sin duda será uno de los mejores trabajos de la escena local en esta temporada.

Escucha “Cíclope” a continuación y entérate de los detalles de la próxima presentación del grupo el sábado 28 de enero.  

Foto: norfolkdistrict via Flickr.com

[El siguiente ensayo por nuestra contribuidora Limari Colón, relata su búsqueda por una alternativa al parto tradicional. Limari quiso compartirlo en ánimos de ayudar a orientar a futuras madres que pudieran beneficiarse de una experiencia similar. El equipo de Puerto Rico Indie le desea mucha salud a Limari, Liam y el resto de su familia. ¡Felicidades Limari! -Editor]

Cuando me enteré que estaba embarazada a mediados de marzo del año pasado, lo menos que imaginé era que tenía opciones. Lo único que conocía sobre el embarazo y el parto lo había visto en las películas, series de televisión, ó quizás escuchado alguna historia de terror de una amiga de una amiga de una amiga.

“El embarazo pretende ser incómodo. El parto es sumamente doloroso y todas me cuentan que gritaron y se retorcieron en sus camillas. Los partos son de la medicina. Se dan en los hospitales. Los obstetras son la máxima autoridad en cuanto a parir”, pensaba yo.

Sin embargo, algo en mis entrañas me impedía aceptar esas verdades como absolutas. Temblaba al pensar que mi alumbramiento sería en un cuarto frío de hospital. Que se llevarían a mi bebé y lo traerían horas más tarde. Que me harían una serie de procedimientos innecesarios: inducción (con cytocec ó pitocina), suero intravenoso, cero ingesta de comida o agua, cero movilidad, monitor fetal, epidural, episiotomía, parir acostada, y la famosa ¡inneCÉSAREA! Nada más pensar en esas cosas me hiperventilaba. Así que comencé a educarme…  

El pasado 6 de enero, mientras los niños de Puerto Rico disfrutaban de los regalos recibidos por motivo del Día de los Reyes Magos, jóvenes y adultos seguidores de la comunidad artística se preparaban para presenciar un junte musical especial – muy digno de celebración. Se trataba del grupo de pop electrónico experimental Balún y la aclamada cantautora puertorriqueña MIMA, quienes volvían a reunirse para colaborar en vivo luego de su memorable concierto hace años atrás en el fenecido Hard Rock Café del Viejo San Juan. En aquella ocasión los acompañó un público de quinientas personas – pero esta intervención sería una más íntima.

El lugar: el taller de la Compañía de Teatro Y No Había Luz (otro proyecto artístico digno de su atención) en Santurce. Este local apenas acomoda a unas 70 personas, por lo que se abriría otra función dos días después. Fue a esta segunda a la que con suerte pudimos asistir, ya que los boletos se habían vendido completamente por adelantado, quedando así muchos fuera de la experiencia.

Compartimos con ustedes entonces lo que aconteció en este lugar mágico, lleno de marionetas y otros curiosos artefactos de la ingeniosa tropa teatral.  

Todavía estamos adictos al soundtrack de Drive (si no saben, ni pregunten – véanla), así que los chilenos de Mecánico escogieron el mejor momento para hacernos llegar su nuevo sencillo “Street Royal”.

El tema – cantado en inglés por el vocalista y compositor Nicolás Parra – mezcla beats y sintetizadores sacarinos que amplifican la nostalgia sin dejar de sonar moderno. Más importante aún: suena “effortlessly cool” (dan ganas de ponerse un jacket dorado con un escorpión grande en la espalda). El protagonista del vídeo para el tema se monta en una bicicleta para escapar de la ciudad a la playa, lo que prueba que “Street Royal” es tan perfecta para una noche en el carro que para un bicijangueo.

En fin, no sé con qué están mezclando el agua potable allá en Chile, pero el país continúa con su notable avanzada musical (Astro, Javiera Mena, Francisca Valenzuela, Dënver) en cuanto al indie-pop se refiere. Añade la música de Mecánico a tu colección a continuación.  

A veces el oído lo que pide es un coro pegajoso, alguna melodía bonita y unos “uh uh uhhhs” que te transporten del tapón del mediodía a una barra de karaoke. La banda peruana Autobus trabaja un sonido pop-rock contemporáneo que se presta mucho para esta transportación y en su segundo disco, Máquina Destrucción (disponible para descarga gratuita), los “uh uh uhhhs” llegan para el tercer corte, “Corazón de Neón” – uno de los más memorables de la producción.

A través del disco se escucha la influencia de artistas latinoamericanos de renombre como Gustavo Cerati (más para su etapa fuera de Soda Stereo) y los chilenos de Lucybell, ambos expertos en las melodías de guitarra. Pero al final del día, Máquina Destrucción es prueba que los Kings of Leon son tan grandes en Lima, Perú como en el resto del mundo.

Si eso suena de tu agrado, escucha y descarga Máquina Destrucción de Autobus a continuación y disfruta del vídeo para “Eterno”.  

Cerramos el 2011 con una satisfacción increíble. Casi triplicamos el número de visitas en comparación al año anterior, logramos nuevamente reseñar y difundir de lo mejor en la escena local, conversar con artistas de otras partes del mundo y hasta cubrir eventos fuera de Puerto Rico. También comenzamos a reseñar el cine internacional con mayor regularidad, hicimos nuevas amistades y colaboramos con algunos de nuestros sitios favoritos en el Internet. Finalizamos el año con el debut de Archipiélago nuestra primera serie en vídeo, a través de la cual buscamos documentar lo mejor de la música independiente del país.

Y así es como al final del 2011, trabajar en PuertoRicoIndie.com se siente como un nuevo comienzo. Compartimos lo mejor de nuestro trabajo en los últimos meses con la esperanza de que el 2012 traiga una nueva serie de retos, oportunidades, y recompensas (especialmente de las musicales).  

Foto: auspices via flickr

El 2011 fue sin duda el año en que más contenido hemos logrado desarrollar para Puerto Rico Indie. Sin embargo – y aunque la carga de trabajo varía de mes a mes – fuimos consistentes en olvidar cubrir a algunos artistas, discos, noticias, eventos, etc. que si el día tuviese unas horitas extras se las hubiéramos querido dedicar al material.

Entre nuestras omisiones más obvias se encuentra la falta de cobertura total de Dávila 666 (no lo tomen a mal, estuvimos todo el año leyendo sobre sus aventuras y tocando Tan Ba(n)jo y el en vivo para Third Man Records) y del Indie Fest 2011 (meh-jor ni hablemos del asunto); pero también nos hubiera gustado poder reseñar más discos latinos, cubrir más eventos locales y entrevistar a más artistas – entre otros planes que guardamos para el año entrante.

A continuación compartimos “lo que se nos quedó” del 2011.  

¡Acopladitos!, proyecto musical educativo compuesto por Angélica Negrón y Noraliz Ruiz (miembros de Balún), recién lanzó su primera colección de canciones junto a un libro ilustrado por la artista Tatiana Arocha. El objetivo principal de ¡Acopladitos!, según nos contaran hace unos meses, “es crear canciones que aunque son escritas para niños también pueden ser disfrutadas por sus padres” a la vez que “pretende enriquecer las primeras experiencias musicales de los niños mientras también los acerca al lenguaje español”.

La música, una combinación de elementos electrónicos e instrumentación tradicional que junto a la dulce voz de Angélica le será familiar a los seguidores de Balún, resulta ser el vehículo perfecto para cantarle a los pequeños sobre temas como “Colores” y el “ABCdario” (mi canción favorita es “La Mascota”). Esta primera colección de ¡Acopladitos! está disponible en combinación de libro y CD en el “shop” de la página oficial del grupo y tiene un costo de $20 e incluye el envío a Puerto Rico. También está disponible en Executive Manolo (Santurce) y es un excelente regalo para los chicos en esta época navideña y de Reyes Magos.

Además el grupo estará presentando el material en vivo el sábado 7 de enero a las 5 pm en Abracadabra (Santurce).

A continuación compartimos algunas imágenes y canciones del proyecto.  

Kristian Prieto, mejor conocido en la escena local de música independiente como Harry Rag, lanzó su más reciente producción como solista – su séptima – el pasado 25 de diciembre. Titulada The Ghastly Adventures of Ghost Goat, la misma está disponible en formato digital como una descarga gratuita, al igual que sus demás trabajos.

The Ghastly Adventures of Ghost Goat contiene 16 temas, entre los que se destacan varios instrumentales como “pelea de múcaro y cucaracha”, “tiny painting” y “ghost goat ascends to bomb heaven” en los que se evidencia el talento de Kristian en la guitarra. No todo es instrumental, como de costumbre, por lo que también encontrarán canciones de corte juguetón y “old-timey” con una buena dosis de experimentación.

Escucha lo nuevo de Harry Rag y descarga el resto de su discografía a continuación.  

Nueve meses luego del famoso follón que formamos con la publicación de esta joyita durante el llamado “April Fools’ Day” o 1ro de abril, retomamos el ejercicio de joder con nuestros lectores (para divertirlos) con la ayuda de nuestros amigos del periódico humorístico y satírico El Ñame. Esta vez se trató del Día de los Santos Inocentes (ayer, 28 de diciembre), definido por Wikipedia como: “la conmemoración de un episodio hagiográfico del cristianismo: la matanza de todos los niños menores de dos años nacidos en Belén (Judea), ordenada por el rey Herodes con el fin de deshacerse del recién nacido Jesús de Nazaret”.

Ok, eso suena bien nítido y todo eso, pero no nos aplica tanto en este caso. Sigamos leyendo más abajo entonces:  

La determinación hecha por la Comisión para la Nominación al Oscar (CNO) de impedir que las cintas realizadas en Puerto Rico compitan bajo la categoría de Mejor Película Extranjera en la próxima entrega de los codiciados premios no le ha quitado el sueño a los cineastas del país. Estos, motivados por la invitación del CNO a “play with the big boys”, han vertido sus escasos presupuesto de mercadeo en campañas para nominaciones en las demás categorías, como Mejor Actor, Mejor Libreto y hasta Mejor Película del Año.

A continuación algunos de los afiches que forman parte de las campañas para traer un Oscar – el que sea – a Puerto Rico.  

Hollywood, California – El aclamado director británico Christopher Nolan, reconocido como un visionario cineasta por su impresionante utilización de efectos especiales que hacen que el espectador olvide que una película deba tener una trama coherente, anunció ayer la producción de una espectacular multisecuela preliminarmente titulada Dark Knight Inception. El director explicó que la historia girará en torno a un misterioso superhéroe encapuchado que intenta sumergirse en los sueños de un perverso y megapoderoso villano para implantar en su subconciente la idea de que debe irse a atacar a Metrópolis en lugar de Ciudad Gótica.

“Luego de intentar matar la serie [de Batman] usando actores lindines para interpretar villanos irrelevantes y a un Cabbage Patch Kid como interés amoroso, creo que una multisecuela en la que destruyamos las dos franquicias al mismo tiempo es el próximo paso lógico”, explicó Nolan en referencia a sus dos más famosas y lucrativas franquicias cinematográficas. “Ya el proceso de destrucción iba bien adelantado, con esto de haber seleccionado a Bane en lugar de a cuatrocientos villanos que tendrían más sentido. Y Anne Hathaway como Gatúbela fue un golpe maestro: ¡nadie podría confundirla nunca con Michelle Pfeiffer! ¡Estamos seteados!”, sostuvo Nolan, dejando claro que el hecho de que un superhéroe tenga superpoderes no implica que tiene buenos gustos a la hora de seleccionar una novia.  

¡Y funcionó! El célebre grupo de música urbana Calle 13, galardonado con varios Grammys Latinos, está siendo utilizado descaradamente en este escrito con el único propósito de atraer lectores a nuestra página. A pesar de que este artículo no está diciendo absolutamente nada sobre Calle 13, su trayectoria o su música, la esperanza es que, si usamos el término “Calle 13″ lo suficiente en el mismo documento, Google creerá que esta página es de suma relevancia y nos aumente el número de visitas.

“No me molesta para nada que me usen a mí o al nombre de mi agrupación para que más gente lea Puerto Rico Indie”, quizás hubiera dicho René Pérez Joglar, mejor conocido como “Residente”, si en realidad lo hubiéramos entrevistado. “Entiendo que estamos pega’os y que la gente está interesada en saber siempre más sobre nosotros, y si alguien quiere aprovecharse de eso para conseguir más visitas para su página, que le breguen el caso”, aseguró, añadiendo: “Calle 13 Calle 13 Calle 13″.