La Academia se equivoca
La última edición de los premios Oscar se nutrió de un buen año para el cine. La lista de nominados estaba casi completamente compuesta de películas dignas del tiempo de todo cinéfilo. Y aunque algunos quedamos desilusionados con la selección de The King’s Speech como mejor película (y ni hablemos de la categoría de director), lo cierto es que se trata de una película excelente – si acaso muy tradicional y fiel a las fórmulas de Hollywood. La Academia, por más que quiso venderle su gala a la juventud, decidió esperar a otro momento para reconocer sus historias y su cine con los mayores galardones. Habiendo dicho eso, fue verdaderamente emocionante ver a Trent Reznor y Atticus Ross por su excelente contribución musical a The Social Network.
¿Se equivoca la Academia entonces con su selección de The King’s Speech como la mejor película del 2010? El tiempo nos dirá (aunque mi dinero está en que The Social Network, al igual que su director, David Fincher, dejarán una huella mayor en la historia del cine a la larga). Al menos esta vez la mejor película del 2010 figuraba entre las nominadas (claro que al ser 10, era más fácil lograr su inclusión). En otras ediciones de la ceremonia, ni se han incluido. A continuación algunas instancias memorables en donde una de las películas favoritas del año no recibió nominación y el Oscar fue otorgado a una película inferior.
El año de la música popular en el cine
Foto: The Daily Ornellas via flickr
Solía ser una gran sorpresa cuando uno de mis artistas preferidos contribuía algún tema original para una película. Como cuando los Beach Boys le tocaban su Kokomo a Tom Cruise en Cocktail o cuando Vanilla Ice hizo su contribución a la banda sonora de Teenage Mutant Ninja Turtles 2: The Secret of the Ooze (“Go ninja, go ninja, go!”). Pero más sorprendente aún es la nueva tendencia en donde músicos de agrupaciones populares como Nine Inch Nails y Radiohead dedican de su tiempo para crear las bandas sonoras para algunas de las películas más populares del año. El 2011 parece estar perfilándose desde temprano como un año lleno de este tipo de unión musical, dado el reciente anuncio por Trent Reznor de que estará contribuyendo música para el ‘remake’ de The Girl with the Dragon Tattoo que dirige David Fincher, luego de la gran colaboración entre ambos para The Social Network. Además se ha reportado recientemente que el peculiar compositor de música electrónica, Dan Deacon, estará trabajando junto a Francis Ford Coppola; el ex-cantante de Shudder To Think, Craig Wedren, hará la música para Wanderlust (con Paul Rudd y Jennifer Aniston); y Basement Jaxx seguirán los pasos de Daft Punk haciendo la música para Attack the Block, sobre una invasión especial.
El pasado año fue particularmente fértil para este tipo de colaboración musical, por lo que hemos decidido incluir un compendio de algunos de los mejores ejemplos de este fenómeno según se dio en el 2010. A continuación:
La Mesa Redonda 12: El 2010
Foto original: isafmedia via Flickr
Bienvenidos a la última Mesa Redonda de PuertoRicoIndie.com: El 2010.
Cada dos semanas (más o menos) durante la segunda mitad del 2010 el equipo editorial de PuertoRicoIndie.com hizo un esfuerzo por ‘reunirse’ (gracias a la magia de la Internet) para discutir un tema en particular y así compartir experiencias, preferencias y sugerencias de toda índole con nuestros lectores – y que ustedes, en cambio, compartieran las suyas a través de la sección de comentarios. Poco a poco se fueron sumando más y más colaboradores a la columna provenientes de distintos blogs como Frecuencias Alternas, .Crudo, Sorpréndeme y El Cassette Grabao. Además de haber sido un buen ejercicio de escritura para todos, este compartir nos sirvió para descubrir canciones, conocernos mejor y obtener nuevas perspectivas sobre temas que quizás no habíamos considerado anteriormente.
Y aunque gozamos mucho de organizar y editar la columna, nos despedimos de ella sin pena alguna sino con un verdadero banquete: sobre una veintena de contribuidores (fue un proyectazo reunirlos, como con el Wu-Tang Clan) se unen para compartir sus pensamientos sobre el año que pronto al fin termina. Gracias a todos por sacar de su tiempo para participar y en espacial a todos los que nos leyeron, comentaron y ayudaron regando la voz. ¡Esperamos que hayan disfrutado de La Mesa Redonda!
Los 13 mandamientos de Trent Reznor
En los últimos meses, Trent Reznor – aquel príncipe gótico que cautivó a la generación MTV de los 90′s con su mezcla industrial de alt-rock y electrónica – ha surgido como una de las voces más experimentadas y sabias dentro de la industria musical. Luego de aquel celebrado desastre comercial (pero no artístico) conocido como ‘The Fragile‘, muchos vieron la carrera de Reznor como terminada.
Pero la realidad es que diez años luego de haberse enfrentado a las expectativas de venta irreales de su antigua disquera, Reznor y Nine Inch Nails son más grandes que nunca… y le deben la immensa mayoría a sus esfuerzos de promoción viral y comunicación directa con sus seguidores a través del Internet.
La verdad es que Trent Reznor siempre ha estado en comunión con la tecnología – un rasgo característico de su música – y en ese sentido no es sorprendente el que haya logrado reinvigorar a su banda utilizando métodos de distribución digital, redes sociales y campañas virales. Lo que sí es refrescante es cúan genuino, generoso y accesible es el artista a través de servicios como Twitter (@trent_reznor) y su foro en www.nin.com. Reznor compartió hoy a través de ese espacio algunas de sus sugerencias para artistas nuevos y desconocidos que quieran establecerse dentro de la (nueva) industria musical.
Para poner nuestro granito de arena aquí en PuertoRicoIndie.com, hemos resumido las sugerencias de Trent en los siguientes ‘mandamientos’. Si estás en una banda o por empezar una, no estaría mal que los fueras internalizando y poniéndolos en marcha. Especialmente el #4 y el #10.
Los 13 mandamientos para músicos independientes
1. No esperarás ganancias por las ventas de tu disco.
2. Reconocerás el mercadeo de ‘word of mouth’ o boca en boca como el único realmente importante.
3. Grabarás tu disco económicamente y lo regalarás en formato MP3 a cambio de la dirección de email de tus seguidores. Esta base de datos la utilizarás sólo para noticias de interés, como una serie de conciertos o un nuevo disco.
4. Invertirás en tu propia página web fuera de MySpace, la mantendrás actualizada con contenido original y eliminarás todo contenido Flash de ésta, haciéndola fácil para navegar y escuchar música.
5. Ofrecerás una variedad de productos únicos, empaques especiales y ediciones limitadas para la venta con tu música.
6. Harás cosas interesantes.
7. Serás genuino y absorbente.
8. No perseguirás las moda.
9. Compartirás con tus seguidores, pero con precaución.
10. Enviarás tu música a blogs (como PuertoRicoIndie.com) que puedan interesarla.
11. Utilizarás todas las herramientas de comunicación gratuitas y de bajo costo a tu alcance, como Flickr, YouTube, Vimeo, SoundCloud y Twitter.
12. Buscarás una solución similar a TopSpin que te ayude con el desarrollo de productos y ventas y utilizarás TuneCore (www.tunecore.com) para distribuir tu música digitalmente.
13. Buscarás ayuda adecuada de no entender alguna de las tecnologías necesarias para sobrevivir como artista en la actualidad.
