Soda Pop Comics estrena nuevo volumen de antología puertorriqueña

Soda Pop Comics presenta la primera edición del nuevo volumen de su Soda Pop Anthology, una revista digital disponible para descarga gratuita. La misma incluye historias ilustradas y escritas por miembros de la emergente comunidad de mujeres artistas trabajando dentro del medio del cómic en Puerto Rico, incluyendo a Rosaura Rodríguez (Días) y Rangely García (Tripleta), entre otras. El número también incluye un ensayo sobre el trabajo de Nadia Martín, creadora de la popular tirilla “Tuta y Tita” que sería publicada por El Nuevo Día por 15 años, además de entrevistas y guías didácticas sobre el mundo de los cómics.
Carla Rodríguez y Rosa Colón, el duo creativo detrás de Soda Pop Comics comenzó a publicar el “Anthology” en el 2007, buscando inspirar a más mujeres puertorriqueñas a crear sus propias historias y participar del medio. Esperan publicar tres números más durante el 2013 para los meses de junio, septiembre y diciembre – con planes a compilar todo el trabajo en una edición especial impresa… Así que lean, compartan, y aquellas mujeres inspiradas (sin importar la edad) no duden en participar. Podrían ver su primera historia publicada e impresa en una próxima edición.
Puedes leer y descargar el Soda Pop Anthology a continuación.
Alegría Rampante: 10 discos que debes escuchar para entender esta Alegría

¿Cuáles son sus influencias musicales? Es una de esas preguntas básicas que tarde o temprano llega a oídos de todo músico, ya sea por parte de un fan, periodista o music geek. Las contestaciones a ésta varían en calidad tanto como la música… Algunos se enfrentan a ella con timidez, como si se tratara de una comparación musical a la que no quieren exponerse, no sea que no les favorezca (Radiohead, digamos); otros se lanzan al ataque a ciegas, nombrando cuanto grupo hayan escuchado y venerado en sus vidas sin miedo alguno a la comparación, sea ésta desfavorable o no (Radiohead, digamos).
Pero hay músicos que como buenos escuchas y compositores, amantes de la música en fin, han considerado y asimilado a sus influencias. Lo reconocen como un proceso casi tan importante como la misma acción de crear. A estos no podemos dejar de hacerle la pregunta – por más trillada que sea – ya que representan una oportunidad para aprender más sobre la música en general…
En el caso de Alegría Rampante no hubo ni que preguntar, ya que Eduardo Alegría, como buen frontman y social media guru se dio a la tarea de compartir con sus seguidores de Facebook los “10 discos que debes escuchar para entender esta Alegría” (Rampante). Acto seguido se activaron nuestro fan, periodista y music geek interior y pidieron a Eduardo que expandiera un poco sobre cada disco y sus canciones favoritas de estos, que ahora compartimos con ustedes a continuación.
Reseña: The Ghetto Brothers – “Power Fuerza”

Por: NaturalBornCritic, Editor en Jefe, malavidabuenamusica.com
Especial para Puerto Rico Indie
Ser un fanático empedernido del rock n’ roll, en mi experiencia particular, tiene un gran sinnúmero de paralelos con el sexo. Tanto en el sexo como en la música, hay ocasiones en las cuales participas sólo por luego tener una historia que contar. Hay veces en las cuales el experimento vale la pena y tu sentido de aventura rinde frutos valiosos. Sin embargo, en otras ocasiones, tirarse la misión te sale caro y terminas vacío, con un sentido de arrepentimiento inescapable. ¿Pero no por eso vas a dejar de hacerlo, verdad? Exacto.
Hace varias semanas se me asignó la faena de escribir un review sobre el reissue del LP Power Fuerza de los Ghetto Brothers. Quizás para muchos de ustedes ese nombre no les diga nada ni les cause emoción. Admito que yo, un nerd hardcoroso del rock subterráneo de los 70’s, no había escuchado la música de Ghetto Brothers. De hecho, mi conocimiento sobre ellos se limitaba a lo que me habían dicho varias amistades coleccionistas de discos: “si ves el LP de esa gente en una tienda de discos usados, cómpralo sin pensar”. Ese disco, originalmente publicado de forma independiente en 1972 y considerado una valiosa rareza en el mundo de los coleccionistas ha sido recientemente rescatado de las bóvedas del ólvido por el sello Truth and Soul Records, basado en Brooklyn, NY.
Entrevista: Karlo X. Ramos, enfocando en la música

Existe una estrecha relación entre la música popular y la fotografía – el trabajo de Robert Freeman junto a los Beatles y el de Anton Corbijn para Depeche Mode son dos ejemplos que rápido vienen a la mente. En la escena de música independiente local es muy común observar a fotógrafos aficionados buscando los mejores ángulos para retratar a la banda en tarima. No hay duda de que los shows presentan una excelente oportunidad para aprender a utilizar y conocer de manera mucho más íntima a tu nueva cámara. Además, la documentación es imprescindible para el continuo desarrollo de la escena (pregúntenle a Ian MacKaye) y esas fotos – gracias al Internet – harán eco alrededor del mundo de lo que en algún momento ocurrió aquí.
Fue en uno de estos shows locales que por fin conocí a Karlo X. Ramos, rock photographer profesional y lente oficial del Latin Alternative Music Conference. Había visto su trabajo online y quizás intercambiado algún mensaje breve a través de Twitter, pero aquí estaba de vuelta a su Isla para las Navidades – y sacando un tiempo para retratar a Fofé y Los Fetiches y Alegría Rampante en su Jolgorio Flash Deluxe 2012 celebrado el 25 de diciembre en La Respuesta (Santurce, PR).
Tuvimos la oportunidad de intercambiar unas palabras y esa conversación resultó luego en la entrevista que podrán leer a continuación. Karlo fue muy amable en ofrecernos sus fotos de esa noche en La Respuesta, algunas de las que podrán disfrutar también. Point and click.
Entrevista: Los Wálters te quieren poner a bailar

Por: Melissa Hernández | Especial para Puerto Rico Indie
Vivirán en continentes distintos, pero la distancia no ha impedido que los puertorriqueños Luis López Varona y Ángel Emanuel Figueroa le den vida a su proyecto musical, Los Wálters. Mientras que Ángel reside en la ciudad de Filadelfia, Luis adelanta sus estudios postgraduados en Barcelona – lo que significa que le han sacado gran provecho a herramientas como Dropbox, Skype y Gmail para mantenerse en comunicación y colaborando. El primer resultado de esta colaboración lo fue el EP debut de Los Wálters, masterizado en Turtle Studios en Philly y lanzado como descarga digital en el 2011.
Ahora Los Wálters se preparan para compartir con nosotros su primer LP, titulado #ponteelcasco – un viaje de tecno-pop ameno y melódico con matizes tropicales que según promete el dúo, te pondrá a bailar. Aprovechamos la ocasión para enviarle unas preguntas a Luis y a Ángel para conocer más sobre su proyecto y de paso compartir alguna de su música con ustedes. ¿Listos? Pónganse el casco.
Reseña: Chente en el Miami Improv

Foto: Eddie Vega
Por: @RauliuxRaulix | Especial para Puerto Rico Indie
He tenido el placer apestoso de conocer a Nerdote (Vicente “Chente” Ydrach, mitad del dúo de comedia ESOEZ) desde hace ya varios años. Nos conocimos intentando correr patineta cuando estábamos en la escuela superior, fuimos pareja consensual detrás de los toca discos por un tiempo y nos consagramos como dupla creativa en una agencia de publicidad. Si hay algo que te puedo decir de este chamaco chabacano es que, el tipo tiene cojones. Se atreve a lo que sea. La vergüenza la deja en la gaveta entre los calzoncillos chillaos‘ y las medias “especiales”. Hablemos entonces de su primer standup en inglés, ocurrido el pasado 19 de febrero en la ciudad condal de Miami.
Tan pronto se monta en mi carro, comienza el calentamiento comédico. Aparentemente su nuevo gimmick es añadir una “L” al final de las palabras. Es algo bien locol y sin sentidol pero comicol cuando él lo hace – no cuando yo lo escribo. El destino final de la noche era el Miami Improv, un club de comedia hecho y derecho que ha visto desde Andrew Dice Clay hasta Pablo Francisco. Cada martes el Miami Improv abre sus puertas a comediantes amateur, con la condición de que al menos 10 personas te vengan a ver a ti específicamente. ¿Entienden el plan?
VIDEO: “Tiempo Inmortal” de Índigo
El vídeo musical pastoral se ha convertido en una especie de rito de pasaje para bandas asociadas con el sonido “indie” (Sigur Ros, The Flaming Lips, Björk, Javiera Mena, Astro – y todos los demás que no se me ocurren ahora). Ahora le toca a Índigo quienes estrenan su nuevo sencillo luego de haber editado su debut, Para nadie en particular, en el 2011 y haber aparecido a finales del año pasado en el especial musical navideño del Banco Popular de Puerto Rico (que también goza de una brevísima aparición por parte de esta página).
“Tiempo Inmortal” se aparta de la producción pulida y cargada del debut de la banda, optando por un sonido más sencillo y casero. Y por la temática no debe sorprender que va muy por la línea melódica de “Dear Prudence” – Los Beatles siempre pusieron el amor por encima de las demás cosas. A continuación compartimos una pequeña entrevista con Xavier “Xavo” Rodríguez, vocalista y guitarrista de Índigo, sobre el nuevo sencillo y los planes futuros de la banda.
PLAYLIST: El amor a lo boricua

Y llega el dichoso Día de los Enamorados nuevamente y uno no sabe ya qué más hacer al respecto. Si comprar el grupón del masaje de parejas en Bayamón y darse un baño comunal en chocolate con el gistro que te regalaron puesto (amarillo, en el caso de Wisin y Yandel)… O tratar de evadirlo por completo y correr lejos de cualquier objeto rojo por un día – a la inversa del toro con la espada encajada muy profundo, pero cruelmente fallando al corazón (para amar hay que ser medio masoquista – y cursi). ¡Tan aplastantemente comercial todo!
…pero tan necesario a la vez, este esfuerzo colectivo por amar. Por más forzada que la sintamos, podemos aprovechar esta pausa en nuestra rutina diaria e intentar de conectar – en la medida que sea – con otros. Sí, aunque fuese con un combo bomba-peluche-rosa y chocolates de cajita. En nuestro caso se trató de un esfuerzo colectivo por crear un “playlist” para conmemorar el día con la ayuda de nuestros seguidores en Facebook y Twitter. Sugirieron varias veces al Draco (está por ahí, aunque no como imaginan), a Vivanativa (sorry) y Jamsha (en calidad de Putifino). Canciones nostálgicas, poéticas y serias, estúpidas y divertidas. Alguien sugirió una canción “buena pa’ chichar”. En fin, hay de todo un poco – una mezcolanza de amor “a lo boricua”.
Y si lo pones de fondo mientras estás con tu pareja… Nos dan las gracias después.
VIDEO: “Animalistic Sounds of Purity” de Bodega Satellite
Ya a estas alturas a nadie en la isla le debe sorprender que haya una mayoría de puertorriqueños viviendo en los estados. Todos tenemos hermanos y primos, padres y tíos, vecinos y amigos que se han mudado a hacer su vida allá. Igual hemos visto a bandas irse de aquí, como Balún (Nueva York) y recientemente Tachdé (California). Bodega Satellite, sin embargo, es un proyecto que surgió en Nueva Jersey y busca poco a poco integrarse a la escena local en Puerto Rico.
La banda es liderada por el vocalista y guitarrista Alberto Ríos, quien luego de haberse criado entre San Sebastián y Quebradillas, lleva viviendo más de una década fuera de la isla. Es en Nueva Jersey que forma el grupo con los americanos Christopher Rousseau y Kevin Poznanski, y publican su debut de manera independiente en el 2011.
Cabe destacar que (curiosamente) “Animalistic Sounds of Purity” es una de las pocas canciones en inglés dentro del repertorio de Bodega Satellite – pero es su nuevo vídeo así que lo compartimos con ustedes como introducción a la banda. El mismo no hubiese estado fuera de lugar en un episodio de 120 Minutes de MTV a finales de los ’90s. ¡Qué viva el grunge-revival y el Alternative Nation! Si les gusta lo que escuchan, pueden disfrutar de un stream del disco completo a continuación.
Integrantes de Dávila 666 apuestan a nuevos proyectos

A principios del año pasado publicamos una entrevista con miembro fundador y cabecilla creativo de Dávila 666, AJ Dávila, sobre los planes futuros de la banda. El grupo se preparaba para lanzar varios EPs – el 7″ Pa’ que vives y un “split” junto a The Coathangers de Atlanta – y un tercer LP que llevaría el nombre Qué viva el veneno. También se mencionaron posibles giras alrededor del mundo. Le emoción y energía eran palpables.
Sin embargo, llegó el 2013 y aún no hay nuevo disco – y sin él, tampoco hay nuevas fechas para presentaciones en vivo. La vida pasa. Los planes cambian. ¿Pero… entonces qué hace un fiel seguidor de Dávila 666 (aparte de pactos con seres del más allá prometiendo todo a cambio del regreso de su banda favorita)? Dos palabras: nuevos proyectos.
A veces acertados, a veces aterradores – muchas veces experimentales, energizantes – lo cierto es que los proyectos solistas y alternos suelen ser necesarios para músicos que buscan libertad creativa, tiempo y espacio fuera de los confines de una dinámica en grupo. Mientras que AJ Dávila naturalmente prepara un disco en la línea del punk y garage rock sucio parecido al material de Dávila 666, por otro lado Carlitos Dávila (cantante de la banda) ha regresado a sus raíces en el hip-hop con el grupo de rap Füete Billëte.
Independientemente de las razones que llevaron a los proyectos que les presentamos a continuación, merecen de su atención y al menos de una escuchada – ya sea por lealtad o curiosidad macabra.
Al Filo Del Sol: Matotumba comparte imágenes de su visita a México
El veterano colectivo artístico puertorriqueño Matotumba viajó a México a finales del año pasado para una serie de conciertos que ahora quedan documentados en un trabajo audiovisual producido por el grupo titulado Al filo del sol. El mismo es un relato cronológico de la primera gira de Matotumba en México, que contó con seis presentaciones llevadas a cabo durante las festividades del Día de los Muertos en las ciudades del DF, Morelia y Puebla. La gira coincidió con el lanzamiento del EP más reciente de Matotumba, Al filo.
Durante su Gira México 2012, el grupo tuvo la oportunidad de presentarse junto algunas bandas mexicanas – entre éstas Kandumba, Nahualli, La Segua, Zehel, Mbuki Mvuki y Mon Laferte – logrando así un verdadero intercambio cultural que seguramente le servirá de inspiración a otros grupos locales. La serie de diez episodios estará disponible desde el lunes, 21 de enero a las 8:00 PM para verse a través de la página oficial del proyecto: matotumba.com/alfilodelsol.
Compartimos un adelanto de Al filo del sol y el afiche oficial del proyecto a continuación.
Balún regala La Luna, complace a sus amigos
El grupo de indie-pop electrónico Balún, original de Puerto Rico y ahora basado en Nueva York, le puso punto final al 2012 con La Luna, un EP sorpresa disponible como descarga gratuita desde la página de Bandcamp de la banda. El regalo fue aún más especial para uno de los seguidores de Balún en particular: como explica la banda, La Luna es “un disco espontáneo inspirado por el redescubrimiento de ‘La Luna’ y por el apoyo de nuestro gran amigo Arturo Ulises, quien nos pidió que soltaramos esta canción”.
Los tres temas incluídos en el EP son “La Luna”, “Cuando sea grande” y el instrumental “Distante” – todos excelentes adiciones a la discografía de Balún. El grupo también nos deja saber que podemos esperar más música nueva en el 2013, así que las causas para celebrar son más de una. Escuchen y descarguen La Luna a continuación y no olviden darle las gracias a la banda (@baluntweet) y a su querido amigo (@Arturo_Ulises) por el regalo.
VIDEO: “Un cuarto más pequeño” de Alegría Rampante
El 2013 rápido nos ofrece el estreno de un nuevo vídeo de Alegría Rampante, esta vez para el tercer sencillo de su colección digital Se nos fue la mano, “Un cuarto más pequeño” (para los que llevan la cuenta: 2ndo vídeo, 3er sencillo). El clip, dirigido por Kemel Jamís y producido junto a 9A5 Cine Crew, presenta a la banda ensayando en un espacio compartido con quien termina siendo el verdadero protagonista del vídeo. Nos alegra sobre manera que este tema y su vídeo hayan llamado la atención de René Pérez, quien ha compartido el trabajo de Alegría Rampante con mucho entusiasmo a través de @Calle13Oficial y el equipo del blog de música latina Club Fonograma. Ese apoyo significa que Se nos fue la mano llegará a muchos más oídos.
Pero éstas no son las únicas buenas noticias que nos trae Eduardo Alegría para este mes. El músico, conocido por su frecuente compartir en Facebook (que tanto disfrutamos), se ha lanzado como todo un experto de redes sociales a conquistar los siete mares de Twitter, a través de una nueva cuenta para su proyecto musical: @ALEGRIARAMPANTE. Aquellos diestros escribiendo en 140 caracteres entre nosotros ya saben a quién honrar con un #FF este próximo viernes.
Y la ñapa: A continuación compartimos nuestro episodio de Archipiélago dedicado a Alegría Rampante. El mismo incluye TRES canciones de Se nos fue la mano, incluyendo una versión de “Un cuarto más pequeño” a dos guitarras que por siempre llevaremos en nuestros corazones.
Reseña: Fofe y Los Fetiches – Lujo Eterno

La voz de José Luis Abreu es un tesoro nacional. Un instrumento único e hipnotizante – lleno de sentimiento y capaz de gran expresividad – que ha dado vida a proyectos musicales destacados en la escena local desde finales de los ’90s, como El Manjar de los Dioses y luego Circo. Con esta segunda agrupación, Abreu – mejor conocido como Fofe – logró trascender en sonido y proyección al 100×35 que tanto parece limitar la imaginación de nuestros músicos. Y aunque Circo volvió a presentarse en concierto durante el 2012 para la alegría y sorpresa de muchos, lo cierto es que la banda no ha sido el principal vehículo creativo de Fofe en los pasados años.
Buscando un nuevo reto y comienzo, Abreu se dio a la tarea de formar una nueva banda y junto a Los Fetiches ha logrado su mejor colección de canciones indie-pop hasta la fecha. Lujo Eterno, el debut de Fofe y Los Fetiches, es un esfuerzo maduro y muy asegurado que no pierde tiempo en volver a conectar con la fiel fanaticada del artista, a la vez que nos revela sus nuevos impulsos e intenciones.
Music Alliance Pact – Enero 2013
Comprometidos con la difusión de la música independiente a nivel mundial, servimos como el blog oficial en representación de Puerto Rico dentro del Music Alliance Pact. El MAP es una serie de compilados de música independiente distribuida mensualmente que recoge selecciones hechas por blogs especializados de unos 40 países de alrededor del mundo. Puerto Rico Indie, en colaboración junto a Frecuencias Alternas, se encarga de la selección local de cada mes.
Comenzamos el 2013 compartiendo uno de los temas sobresalientes del álbum debut de Fofe y Los Fetiches, Lujo Eterno, nuevo proyecto musical de Fofe Abreu (Circo, Manjar de los Dioses). El mismo fue lanzado en las pasadas semanas y está repleto de canciones pegajosas, entre ellas “Barquito de papel” que podrán escuchar y descargar a continuación junto con las demás canciones de esta edición del MAP. Les invitamos a que compartan sus favoritas en la sección de comentarios. ¡Qué disfruten del compilado!















































