Tres Menos Uno: la música de marzo 2012
No hay tiempo para escuchar las decenas de miles de álbumes que se editan cada año. De los pocos que sí llegan a nuestros oídos, son menos aún los que recordamos con el pasar del tiempo. TRES MENOS UNO resume la música que escuchamos durante el año, al ritmo de tres álbumes memorables cada mes: dos de estos reciben la recomendación de Puerto Rico Indie y uno que bien podrían esquivar si no evadir completamente.
TRES MENOS UNO | marzo 2012
Evaluamos lo nuevo de la voz más dulce de Tecate, Carla Morrison; el segundo cyber disco para descarga gratuita del reggaetonero ponceño Jamsha El PutiPuerko; y el regreso de Madonna a las pistas de baile. Y disculpen la demora – estuvimos un poco ocupados por un tiempo.
RESEÑA: A la extraña merced de St.Vincent
Por: Ana-Irma Patete
Especial para PuertoRicoIndie.com
St. Vincent, proyecto musical de la cantautora y multi-instrumentalista Annie Clark, tocó anoche en el Lupo’s Heartbreak Hotel de Providence, Rhode Island ante una audiencia llena de fans sumamente entusiasmados, listos para escuchar en vivo su nueva obra innovadora, Strange Mercy (2011, 4AD). El ambiente convirtió a cada espectador en tan solo una partícula entre la muchedumbre de admiración.
Me dio el gran placer de ver que nada había cambiado en términos de dedicación y entrega desde la vez que los vi tocar en ese mismo auditorio tres años atrás, cuando abrieron para Andrew Bird. Fue la época en la cual su segundo álbum, Actor (2009, 4AD), apenas había salido. Aquellos que no habían conocido al grupo a través del primer disco Marry Me (2007, Beggars Banquet) no tuvieron más remedio que prestarle mucha atención.
El cine en Puerto Rico: ¿Condenados a repetir?
Los condenados, el más reciente largometraje puertorriqueño, estrenó hace unas semanas en las salas de cine del país, cargada por el ya reconocido llamado a la acción de “Apoya lo de aquí”. El mismo se utiliza siempre que estrena una película local para apelar a ese hilo común que nos une: la puertoriqueñidad. Se utiliza porque es fácil y barato y, por lo general, porque los filmes boricuas no tienen presupuestos para competir con la publicidad que reciben las cintas norteamericanas.
“Apoya lo de aquí” ya es el eslogan de facto de cualquier proyecto artístico o negocio en esta isla. Apoyar significa pagar dinero por el producto, en este caso cinematográfico, para que se recuperen los gastos de producción o, a son de milagro, lograr ganancias. Al recuperar o ganar dinero se legitima – en los ojos del financiero – el arduo trabajo y se abre paso para hacer otra cinta y luego otra y luego otra. Esto, sin duda, es importante. Una vibrante industria de cine local significa trabajo para cineastas, actores y técnicos, significa un taller de creación artística con repercusiones positivas en lo económico y lo social. Así que el lema de “Apoya lo de aquí”, por más trillado y bajo que aparente a los seguidores del cine, no tiene que serlo. Podría significar algo real y valioso, una unión de fuerzas hacia un bien común; algo completamente comendable.
Reseña: El Independiente vol. 1
Por: Juanluis Ramos de El Cassette Grabao
El pasado jueves 12 de abril, en La Respuesta en Santurce, se llevó a cabo uno de los shows que más estaba dando de qué hablar durante las últimas semanas: El Independiente vol. 1, show que marcaría el inicio de una serie de presentaciones de bandas relevantes dentro de la escena musical independiente internacional. Los amigos de Puerto Rico Indie, Mala Vida Buena Música y Frecuencias Alternas se juntaron para organizar esta “pelota” de evento.
Bueno, se sabe que el hecho de que un flyer diga que el show empieza a las 9 en punto, no significa que realmente vaya a empezar a esa hora. Es sabiduría popular que eso casi nunca sucede, pero ese día en particular, no sé muy bien por qué, pensé que así sería. Llegué como a las 8:30 y la entrada principal estaba cerrada. La parte de atrás, por donde tienen la “galería”, estaba abierta. Entré por ahí medio atribulao y en una mesita, cobrando la entrada, estaban Ezequiel, Alfredo y Rubén. Me dijeron que ya mismo empezaban, que el sonidista había llegado tarde y qué se yo. Nice. Entonces no me queda de otra más que pararme en una esquina a refunfuñar y a saludar a los amigos y conocidos que poco a poco iban llegando.
Tres Menos Uno: la música de febrero 2012
No hay tiempo para escuchar las decenas de miles de álbumes que se editan cada año. De los pocos que sí llegan a nuestros oídos, son menos aún los que recordamos con el pasar del tiempo. TRES MENOS UNO resume la música que escuchamos durante el año, al ritmo de tres álbumes memorables cada mes: dos de estos reciben la recomendación de Puerto Rico Indie y uno que bien podrían esquivar si no evadir completamente.
TRES MENOS UNO | febrero 2012
Evaluamos el pop electrónico de Grimes, la segunda entrega de los Mind Spiders y el “debut” del dj español John Talabot.
The Interrupters: El reflejo de nuestro país en las calles de Chicago
Durante los pasados años, Chicago – la ciudad de los rascacielos y de Wilco – ha sufrido uno de los periodos más violentos en su historia. Gangas de jóvenes dedican su tiempo libre a repartir palizas a granel (y peor) entre sus rivales. La historia de Chicago no es ajena al problema de las gangas de distintas composiciones, etnicidades y motivos. ¿Cómo olvidar a los Black Panthers o a los Latin Kings? Y a la misma vez que se cocinaba el blues en las noches frías de Chicago, el postre lo servía Al Capone con sus famosas fechorías.
Las rivalidades entre gangas siempre han sido un blanco favorito de los medios locales – y es que esa realidad de Chicago no está lejos de la nuestra. La Ponce High School aguantaba una matrícula de casi 1,500 estudiantes cuando cursaba en ella y era evidente que adentro de la escuela se dividía el estudiantado por factores como el lugar de procedencia, clase social o estilos. Recuerdo vivamente el día en que a momentos de tomar un examen de pre-cálculo – sí, era de los “nerdos” de la clase – un grupo de muchachos entró a la escuela para apuñalar a un estudiante, dejándolo en el piso desangrándose antes de irse a la fuga. Una más de las historias que se viven en las escuelas públicas de nuestro país. Aquí se abre paso al tema que quiero discutir.
La importancia de llamarse Luis Alberto Spinetta
Decir Luis Alberto Spinetta no es sólo mencionar un nombre. Muchas veces se le otorgan a personalidades de la cultura popular cualidades míticas que en realidad no se merecen. Luis Alberto Spinetta NO es una de esas personas. Un breve vistazo a su trayectoria musical demuestra que las cualidades míticas que se le atribuyen a este cantautor y músico argentino tienen fundamentos sólidos en la realidad:
Fue miembro fundador del grupo Almendra, una de las puntas de lo que podemos llamar la pirámide fundamental del rock nacional argentino. También fue miembro fundador de Pescado Rabioso, una de las primeras exploraciones latinoamericanas del blues-rock; y de Invisible, precursor de lo que será luego el tango rock y exploración de la fusión del rock y el jazz. A finales de los años 70 comenzó una carrera de solista que se extendió hasta principios del presente siglo. Fue inspiración para Charly García y Fito Páez, como también fue su colaborador. Bajo su nombre existen 26 discos como solista (entre tocadas en directo y proyectos de estudio), sin contar la producción de sus grupos. Desde 1969 hasta el presente su discografía entera cuenta con al menos dos discos por cada década de su existencia.
Tres Menos Uno: la música de enero 2012
No hay tiempo para escuchar las decenas de miles de álbumes que se editan cada año. De los pocos que sí llegamos a escuchar, son menos aún los que recordamos con el pasar del tiempo. TRES MENOS UNO es una nueva columna mensual que propone resumir la música que escuchamos durante el año, seleccionando tres álbumes memorables por mes: dos de estos reciben la recomendación de Puerto Rico Indie y uno que bien podrían esquivar si no evadir completamente.
TRES MENOS UNO | enero 2012
Evaluamos las nuevas entregas de la banda de rock de Ohio, Cloud Nothings; la rapera chilena Ana Tijoux y el evento cultural que ha sido el debut de Lana Del Rey.
La Mesa Redonda: El fin del mundo
Foto: Kim-bodia via Flickr.com
Cada dos semanas el equipo editorial de PuertoRicoIndie.com se “reúne” (gracias a la magia de la Internet) para discutir un tema en particular a través del cual podamos compartir nuestras experiencias, preferencias, recuerdos y sugerencias con ustedes, ya sean musicales, fílmicas o de algún otro renglón de la cultura popular. Bienvenidos a la Mesa Redonda.
Bienvenidos a la primera Mesa Redonda del 2012, un año destinado a ser recordado (más que otros) por toda la mierda que se hablará acerca del fin del mundo. “Reporteros”, “académicos”, “escritores” y “cineastas” se han encargado de recordarnos que ciertas ediciones del calendario Maya (y, supuestamente, nuestras vidas) sólo llegan a este número. El problema es que no podemos simplemente comprar un calendario nuevo porque ya no los hacen. ¿Y la solución? Una buena selección musical para reflexionar sobre la condición humana, burlarnos del asunto – o irnos con estilo.
El Parto Humanizado: una opción poco conocida en Puerto Rico
Foto: norfolkdistrict via Flickr.com
[El siguiente ensayo por nuestra contribuidora Limari Colón, relata su búsqueda por una alternativa al parto tradicional. Limari quiso compartirlo en ánimos de ayudar a orientar a futuras madres que pudieran beneficiarse de una experiencia similar. El equipo de Puerto Rico Indie le desea mucha salud a Limari, Liam y el resto de su familia. ¡Felicidades Limari! -Editor]
Cuando me enteré que estaba embarazada a mediados de marzo del año pasado, lo menos que imaginé era que tenía opciones. Lo único que conocía sobre el embarazo y el parto lo había visto en las películas, series de televisión, ó quizás escuchado alguna historia de terror de una amiga de una amiga de una amiga.
“El embarazo pretende ser incómodo. El parto es sumamente doloroso y todas me cuentan que gritaron y se retorcieron en sus camillas. Los partos son de la medicina. Se dan en los hospitales. Los obstetras son la máxima autoridad en cuanto a parir”, pensaba yo.
Sin embargo, algo en mis entrañas me impedía aceptar esas verdades como absolutas. Temblaba al pensar que mi alumbramiento sería en un cuarto frío de hospital. Que se llevarían a mi bebé y lo traerían horas más tarde. Que me harían una serie de procedimientos innecesarios: inducción (con cytocec ó pitocina), suero intravenoso, cero ingesta de comida o agua, cero movilidad, monitor fetal, epidural, episiotomía, parir acostada, y la famosa ¡inneCÉSAREA! Nada más pensar en esas cosas me hiperventilaba. Así que comencé a educarme…
Resumen del 2011: Lo Mejor de Puerto Rico Indie
Cerramos el 2011 con una satisfacción increíble. Casi triplicamos el número de visitas en comparación al año anterior, logramos nuevamente reseñar y difundir de lo mejor en la escena local, conversar con artistas de otras partes del mundo y hasta cubrir eventos fuera de Puerto Rico. También comenzamos a reseñar el cine internacional con mayor regularidad, hicimos nuevas amistades y colaboramos con algunos de nuestros sitios favoritos en el Internet. Finalizamos el año con el debut de Archipiélago nuestra primera serie en vídeo, a través de la cual buscamos documentar lo mejor de la música independiente del país.
Y así es como al final del 2011, trabajar en PuertoRicoIndie.com se siente como un nuevo comienzo. Compartimos lo mejor de nuestro trabajo en los últimos meses con la esperanza de que el 2012 traiga una nueva serie de retos, oportunidades, y recompensas (especialmente de las musicales).
Lo mejor del cine en el 2011
El 2011 fue un año sólido para el cine, suerte para nosotros que comenzamos a reseñar estrenos. Aunque no hubo un acuerdo general entre críticos para nombrar una mejor película del año, esto no se debe a la falta de filmes que así lo ameritaran. Sencillamente la calidad de los estrenos del año imposibilitó un consenso, viéndose listas de “fin de año” muy variadas e inclusivas de una generosa selección de películas arriesgadas y novedosas.
El listado principal no contiene documentales (por considerarlos una categoría aparte, merecedores de su propia lista) y consiste de largometrajes de ficción que estrenaron durante el 2011. Les advierto: me faltaron MUCHÍSIMAS cintas que tenían la posibilidad de entrar a la lista, así que no se ofendan si no encuentran su favorita entre mis escogidas. Todo fanático del séptimo arte sabrá reconocer que en este ejercicio de opinión, mientras más debate mejor. Es por eso que además hemos incluido los listados de otros de nuestros escritores – más evidencia aún de la falta de consenso que terminó caracterizando al 2011.
A continuación nuestra aportación a los listados de las 10 mejores películas del año.
Puerto Rico Indie 2011: Los 11 discos del 2011
Si el año anterior quedamos impresionados con la cantidad de música que produjo la escena independiente de Puerto Rico, el 2011 nos dejó sin aliento. Tras el lanzamiento, sin mucho bombo ni platillo en Puerto Rico, de su segunda producción discográfica, los muchachos de Dávila 666 se pasaron el año recogiendo reconocimientos y expandiendo su base al resto del mundo – sin duda dándole paso a más bandas que comparten su sonido. Además, regresaron algunos de los más destacados en el año anterior, ya con nuevas producciones – y mostrando la madurez adquirida en los pasados meses.
También se volvió a escuchar repetidamente a una de nuestras voces más admiradas y queridas – MIMA – quién luego de seis años nos hizo revaluar (si no olvidar) su debut. Y, por supuesto, surgieron nuevas agrupaciones y artistas que rápidamente dejaron su marca en la escena. El 2012, de no traer el fin del mundo, promete ser un año de nuevas metas, buena música y mayor ambición.
Los 11 discos del 2011 fueron…
Reseña: “El entierro” de la Orquesta El Macabeo
Foto original: Claudia Calderón
Por: Débora Reyes (@detra83)
Especial para PuertoRicoIndie.com
Hace poco más de un año atrás que los “rockeros con guille de salseros” (de esa aún no se escapan) de la Orquesta El Macabeo nos pusieron a gozar con su Salsa Macabra: solos en el carro camino al trabajo o a la universidad, en el trabajo junto a los compañeros que ni nos caen tan bien, rodeados de jipsters en Santurce o en las fiestas de fin de año con nuestras familias y amistades. ¿Qué mejor que pasar las Navidades compartiendo en familia, comiendo hasta la saciedad y bailando al son de los Macabeos?
Pues, según resulta, pasar las Navidades compartiendo en familia, comiendo hasta la saciedad y bailando al son de la nueva producción de la Orquesta El Macabeo – El Entierro. Tomando en cuenta que Salsa Macabra fue uno de los discos más tocados en el “CD player” de mi carro durante el pasado año, me cuesta un poco aceptar que su secuela sea superior. Pero El Entierro revela a una Orquesta con un sonido más maduro que recuerda con mayor fortaleza a la salsa de nuestros padres, sin perder ese twist particular que la caracteriza – su experta narración de estampas del “Puerto Rico de Hoy” con las que podemos familiarizarnos todos y un pícaro sentido del humor.
Salsa Macabra – con su “Supermercado”, “La Culpa” y “El Charlatán” – siempre tendrá un cantito de mi corazón. Pero repasemos a continuación los temas de El Entierro que se han apoderado del resto.
Definiendo “Lo Cool”
Lo Cool:
No me queda más remedio que abordar lo cool a través de mi fetiche con la lengua. En otras palabras, uso el lenguaje escrito; una torpe herramienta para describir lo que tan fácilmente se puede apreciar en una buena pieza de arte. No obstante, aún impresiona el poder de una palabra como texto – especialmente en la era del Internet. Si voy a tratar de explicar lo cool en un ensayo, entonces será híper-textualmente — aprovechando la geekería que me consume y la tecnología que la enmarca.
¿Existe idea tan confusa y a la vez abarcadora? Hacer un ejercicio etimológico de la palabra cool, casi inevitablemente, conduce a la estética – vía África. No es difícil encontrarse con encrucijadas entre ideas de lo inocuo, purificación, limpieza, balance, etc: “(…) coolness has to do with transcendental balance, as in Manding divination, were good outcomes are signaled by one kola half up, one down, and this is called “cool”.” Muchas culturas de África occidental tienen como pívot sociológico lo cool – véase la voz Yoruba itutu. Gran parte de las nociones contemporáneas de lo cool nos llegan a través de este legado* – especialmente el afroamericano (se pudiera decir lo mismo con el caso del legado afroantillano).
