Colaboración explora la experiencia del Indie Rock Fest
Ya pasaron dos meses desde que el Indie Rock Fest 2010 nos dejó a todos mojados a principios de verano. Por un lado, el festival logró reunir a algunas de las bandas más celebradas y prometedoras de la escena independiente, varias de las cuales lograron capitalizar durante su participación con presentaciones memorables y una mayor exposición de su música. Por el otro, fue evidente la falta de interés por parte de los promotores de conocer y realmente capturar la escencia del movimiento musical al que pretenden explotar.
Esta dicotomía, sin embargo, fue el germen de grandes discusiones a traves de los medios alternativos e independientes (logramos colar una reseña también en la sección En Punto de El Nuevo Día) y de colaboraciones que se asoman nuevamente para compartir más de sus frutos. A continuación compartimos con ustedes varias de éstas, incluyendo el programa radial del cual fuimos participes para discutir lo acontecido en el Indie Rock Fest y una serie de entrevistas y presentaciones en vivo capturadas por el colectivo Dos Tigresas y Un Caballito de Mar en colaboración con Laser Eater y Frecuencias Alternas.
Hans Zimmer: Un genio de película
Foto: dw212 via flickr.com
El estreno del filme Inception , del aclamado director Christopher Nolan, es una muy buena razón para adentrarnos en la música del compositor alemán Hans Zimmer, quien compuso la banda sonora para dicha cinta. Ésta es su tercera colaboración para Nolan luego de Batman Begins y The Dark Knight.
Hans Zimmer se ha destacado por hacer arreglos que mezclan los sonidos electrónicos con los arreglos tradicionales orquestales, logrando así una fusión dinámica y hasta de tensión, al igual que el ritmo de las películas.
Su relación con la música empezó desde niño, a causa de una tragedia: la muerte de su padre. Es por eso que se refugió en la música, la cual se convirtió en su “mejor amiga”. Zimmer empezó su carrera tocando teclados y sintetizadores. A finales de los años 70, trabajó con The Buggles, cuyo video musical para“Video killed the radio star” (1979) fue el primero en ser transmitido en MTV en agosto del 1981. Zimmer forma parte de este momento histórico en la cultura popular al aparecer en el video junto a los teclados.
La Mesa Redonda 02: Malestar social
Cada dos semanas el equipo editorial de PuertoRicoIndie.com haremos un esfuerzo por ‘reunirnos’ (gracias a la magia de la Internet) para discutir un tema en particular a través del cual puedan compartir sus experiencias, preferencias y sugerencias musicales con nuestros lectores – y que ustedes, en cambio, compartan las suyas a través de la sección de comentarios. Además de ser un buen ejercicio de escritura para todos, este compartir posiblemente nos sirva para descubrir canciones y obtener nuevas perspectivas sobre artistas que quizás no hayamos considerado anteriormente.
El tema de esta mesa redonda, el Malestar social, queda abierto a la interpretación (como todo en esta vida). Se puede definir como malestar hacia el Estado y sus instrumentos limitantes, malestar hacia instituciones como la Iglesia, las corporaciones, la familia, o sencillamente un malestar hacia la situación particular de cada individuo. Esta incomodidad con el orden de las cosas, este sentimiento de disgusto ante una realidad inaceptable, vuelve loco a cualquiera. Ante la ambivalencia o la apatía – y para así no llegar a la deseperación – se necesita una catarsis. Para muchos de nosotros la música sirve como esa especie de agente purgativo. A continuación algunos de nuestros purgantes musicales favoritos.
Glenn Monroig: Padre del Rap en Español
Pasadas las 3 AM en una noche (o comenzar de un nuevo día) que realmente no recuerdo con mucha exactitud; por alguna razón u otra – tengo mis teorías del porqué – me encontraba leyendo la entrada de Glenn Monroig en Wikipedia.
A continuación, mi descubrimiento:
De acuerdo a la entrada de Wikipedia, el multifacético cantautor puertorriqueño Glenn Monroig fue el pionero del rap en español al grabar la canción de rap No Finjas en 1983.
Página uno: tach.dé lanza álbum debut
Foto: Claudia Calderón 2010
Un par de ojos despiertan violentamente y buscan en la oscuridad de la habitación aquella imagen con la que recién habían partido en otro universo. Nada.
Un cristal estalla en la noche y la lluvia de vidrios corta el silencio que te mantenía paralizado. Alguien se acerca. En un movimiento disciplinado tus brazos alcanzan el arma que descanza en la pared justo sobre tu cabeza y evitas su filo con reverencia. No olvidas el bolso sobre la mesa al brincar de tu balcón al próximo – y al otro – y al otro – hasta encontrar las escaleras de emergencia.
Las voces que descubren con firmesa tu posición se confunden entre sí, el aullido de lobos hambrientos. Señalan hacia arriba y tienen razón: es la única alternativa. Con manos poseidas y arma entre los dientes te aproximas al techo y calculas menos de un minuto para que se decida tu destino.
La Mesa Redonda 01: Canción del verano 2010
Foto por visualpanic via Flickr.com
Cada dos semanas el equipo editorial de PuertoRicoIndie.com haremos un esfuerzo por ‘reunirnos’ (gracias a la magia de la Internet) para discutir un tema en particular a través del cual puedan compartir sus experiencias, preferencias y sugerencias musicales con nuestros lectores – y que ustedes, en cambio, compartan las suyas a través de la sección de comentarios. Además de ser un buen ejercicio de escritura para todos, este compartir posiblemente nos sirva para descubrir canciones y obtener nuevas perspectivas sobre artistas que quizás no hayamos considerado anteriormente.
El tema para esta semana, Canción del verano 2010 (un poco obvio, pero estamos calentando motores), encuentra su inspiración en el reciente mega-éxito “California Gurls” de la popular cantante de pop Katy Perry junto a Snoop Dogg. El verano suele inspirar un tipo de sonido/imagen/vibra única y no cabe duda que ‘Gurls’ es de los intentos recientes mejor cualificados para convertirse en LA canción del jangueo veraniego 2010 para muchos en Puerto Rico (y gran parte del mundo). ¿Pero qué tal para los demás? Las contestaciones a continuación…
Los Niños Estelares celebran el solsticio veraniego
LNE y su banda Indigo en Nuestro Son, Viejo San Juan, el pasado 21 de junio
Los Niños Estelares y su banda Índigo en su hermoso espectáculo de solsticio veraniego 2010
Fotografías por: Benjamín Curet; contacto: Pepe Cohete II en Facebook
No siempre fue así. Fernando y Darío comenzaron Los Niños Estelares como duo en el 2008, y guitarra clásica en mano (melódica y pandereta siempre cerca) encaraban a sus primeros públicos con la energía particular y contagiosa que los caracteriza. Su propuesta musical nunca ha sido fácil de describir, muchos menos a las masas homogéneas que distinguen al Puerto Rico moderno: música con tanta conciencia como humor, seria sin cogerse en serio, con tendencias pop pero ‘no apta’ para la radio, casera en producción pero de épicas proporciones y con un verdadero sentido fraternal evidente tanto entre sus miembros como entre el grupo y su público.
Es más fácil decir: “Tienes que verlos en vivo.”
Ahora, con su banda Índigo reforzada – entiéndase, bajo y batería – Los Niños Estelares se han convertido en uno de los verdaderos tesoros musicales de la escena independiente y una de las bandas más prometedoras y únicas en la isla. El pasado 21 de junio, en su ‘hermoso espectáculo de solsticio veraniego 2010′ celebrado en Nuestro Son en el Viejo San Juan, demostraron una vez más (para los que se perdieron su presentación en el Teatro Beckett en Río Piedras a principios del verano) su crecimiento como banda.
Calle 13 en Cuba documentado por Havana-Cultura.com
El pasado marzo de este año, el grupo Calle 13 viajó a Cuba para presentarse ante una masa de miles (en serio, tienen que ver el pietaje – es impresionante) por gestión en gran parte del cantante local Kelvis Ochoa. Havana-Cultura.com realizó un pequeño documental (duración aproximada: 22 min) sobre el evento celebrado en la Plaza Anti-Imperialista de La Habana que compartimos arriba en lo que esperamos el disco nuevo de Calle 13, pero no sin antes dejarles el link directo al artículo dentro del portal.
De gira MIMA y Macha Colón con innovador esquema
Si de algo no queda duda en estos tiempos de acelerados avances tecnológicos es de la muerte de ‘la industria musical’ como se le conocía hace menos de una década (les queda Lady Gaga así que disfruten de ella los que simpaticen). Los músicos más independientes en su pensar han sabido apoderarse de las redes sociales y el Internet para convertirlo en su espacio de promoción y financiamiento principal. Artistas ya establecidos como Radiohead y Nine Inch Nails han logrado mantener a sus fanáticos pendientes e interesados en su música sin necesidad de intermediarios – y otros menos establecidos, como Amanda Palmer (que hace shows acústicos gratis por Ustream y hasta vende artículos personales en subastas por ese medio), han logrado conectar con su audiencia de una forma mucho más significativa a través de servicios gratuitos como Twitter. Además, han surgido iniciativas como Kickstarter.com, donde artistas buscan financiamiento para nuevos proyectos, muchas veces ofreciendo recompensas divertidas a sus proveedores como cenas privadas y menciones como colaboradores en los créditos del proyecto.
Este es el caso de las artistas locales MIMA y Macha Colón, quienes han unido sus fuerzas para una gira, la cual buscan financiar de esta manera innovadora. La gira, que comienza este viernes 25 de junio en The Vatican, continuará en Nueva York, Bostón y/o Filadelfia durante el verano. Con este fin, MIMA y Macha han creado un paquete de opciones para que aquellos “individuos y empresarios comprometidos con la exposición internacional de los proyectos artísticos locales” (THIS MEANS YOU!) disfruten de la promoción de sus servicios y/o productos en los eventos pautados, cenas con los músicos de ambas bandas, conciertos acústicos privados y hasta batucadas. Celebramos este tipo de iniciativa entre nuestros artistas locales y esperamos que reciban el apoyo de su público para poder así compartir de la música que se produce en la isla con nuevas audiencias.
A continuación el comunicado preparado por MIMA y Macha Colón:
Indie Rock Fest 2010: Una reflexión final
Desiree de Juventud Crasa en el Indie Rock Fest 2010
Ya para cuando Patricia de Superaquello cantaba dulcemente la línea “Va a llover” durante el tema ‘Flor Es Ser’ del reciente disco Superaquello interpreta Latarde, las nubes parecían haber terminado con sus interrupciones. Pero el mensaje estaba más que claro: en Aguadilla llueve en mayo. Pequeño detalle que al parecer olvidaron los planificadores del tercer Indie Rock Fest de Coors Light – o decidieron obviar – ya que lo mismo había ocurrido en los años anteriores y se había pronosticado para esta ocasión. Cuando se sabe que va a llover es importante: (1) mantener un intinerario flexible que acomode posibles retrasos por lluvia sin afectar a los participantes del evento – tanto artistas como su audiencia, (2) contar con un lugar seguro donde los músicos puedan guardar sus instrumentos y demás equipo sin que éste sufra daños y (3) tener en consideración a las personas que de todas maneras asistirán al evento y no abusar de ellos descaradamente. Pero no sería la lluvia sino la mala organización en el evento la que dejaría a muchos sin ganas de repetir la experiencia de asistir al (o tocar en el) festival.
