Northside Festival 2011: Beirut
La gran manzana siempre tiene mucho que ofrecer y qué mejor ofrecimiento que el poder olvidarse de los acostumbrados conciertos de Maná en Puerto Rico y explorar otros sonidos que valgan la pena. Me encuentro este verano con que Brooklyn, la cuna de mucha de la música que escuchamos y disfrutamos, celebraría nuevamente el festival llamado Northside Festival con un listado de bandas envidiable.
Visualicen mi odisea: El pasado viernes 17 de junio salí de mi trabajo en New Brunswick, New Jersey y tomé un tren hasta Manhattan para luego llegar a Brooklyn, hogar del festival. Había comprado un pase o “badge” a través de Craigslist y para mi sorpresa descubro que esa jugada arriesgada me había favorecido: el pase resultó ser uno VIP. Me dirigía hacia la presentación de la aclamada banda (¿folktrónica?) Beirut y se rumoraba de que el evento estaba sobrevendido y serían pocos los que podrían entrar. La grata sorpresa del VIP badge de Craiglist, sin embargo, me devolvió la tranquilidad.
Entrevista: Teri Gender Bender de Le Butcherettes
Le Butcherettes es un trio de garage-punk liderado por la intensa Teri Gender Bender (nacida Teresa Suárez) cuyas explosivas presentaciones en vivo han dado mucho de qué hablar a la blogosfera musical en los últimos años. Si no conoces aún del grupo, éste es un buen momento para comenzar. La banda recién editó su disco debut, Sin Sin Sin, producido por el incansable Omar Rodríguez López de The Mars Volta – quien también contribuye tocando el bajo para la producción. El disco ha recibido muy buenas reseñas en el mercado norteamericano, con críticos como el reconocido Jim DeRogatis declarándolo “absolutamente necesario y esencial”.
Le Butcherettes tuvo sus comienzos como un duo en la ciudad de Guadalajara en México, donde luego de un EP, Kiss & Kill (2008), pasaron a abrirle a grupos como Yeah Yeah Yeahs, The Dead Weather y The Flaming Lips. Ahora basada en Los Ángeles y con disco debut recién lanzado, Teri estrena una nueva versión de Le Butcherettes con los músicos Gabe Serbian (batería, también de The Locust) y Jonathan Hischke (bajista y tecladista, también de Hella y Broken Bells) en gira junto a las veteranas bandas Deftones y Dillinger Escape Plan.
Tuvimos el gran gusto de hablar con Teri sobre esa gira, sobre el proceso de grabar Sin Sin Sin junto a Omar, y de ahí pasamos a otros temas como lo extraño que fue su bautizo y lo que verdaderamente considera una experiencia religiosa – el haber conocido a la leyenda del punk Mike Watt.
COMUNICADO: Indie Music Festival regresa a Aguadilla en 2011
UPDATE: Con el anuncio oficial de la edición 2011 del Indie Rock Fest, se torna un poco más agridulce el “comunicado” para nuestro festival ficticio con Radiohead anunciado el pasado primero de abril, April Fool’s Day.
Algunas de las bandas de Puerto Rico que se estarán presentando en el Coor’s Light Indie Fest este próximo 4 de junio de 2011 en la Base Ramey de Aguadilla son las siguientes: Campo-Formio, Tach.dé, Los Petardos, Negros Vivos, Los Nadie, Koala, Psiconautas e Industria Satélite. Los “headliners”, todos extranjeros, serán: PXNDX (no es un chiste), Maldita Vecindad (en serio), Cut Copy ($$$$), Holy Ghost, Auto Body y Home Video… Exacto. Dan ganas de emBORICUArse. Ahora vuelvan a soñar:
Comunicado Indie Music Festival 2011:
Con más de 10 horas de música y 13 bandas regresa este evento musical el 28 de mayo en el Aeropuerto Rafael Hernández en Aguadilla.
El Indie Music Festival contará con la presentación en tarima de: Radiohead provenientes de Inglaterra y las verdaderas estrellas del rock nacional, Tri-Fecta All Star; Black Guaynabo, con su regreso a las tarimas boricuas; desde la Guancha, Jamsha el Putipuerko; los salseros con guille de roqueros, la Orquesta El Macabeo; Words Four Two (sin Johnathan Dwayne); e intentando una vez más, Mima y Balún. Esperamos que otras con buen sentido del humor decidan unirse al esfuerzo.
Reseña: Regresan The Strokes con Angles
En el 2001 ninguna banda comercial sonaba como The Strokes. Is This It? parecía pertenecer a otra época – un album clásico que habría quedado en el olvido por generaciones poco capaz de reconocer su verdadero genio, para ser descubierto décadas más tarde por una industria (y en particular, un género) en busca de nuevas estrellas. Claro que éste no fue el caso. Cinco jovencitos de Nueva York llegaban al escenario mundial con una obra maestra, un sonido formado, una estética definida – listos para ser estrellas de rock. Como ocurrió diez años más tarde con la banda inglesa The XX.
Cuando el mundo – ya aburrido de los halagos que perseguían a la joven banda – comenzaba a dudar sobre su hazaña musical, The Strokes lanzaron un segundo disco, Room on Fire. “Más de lo mismo” decía el coro, buscándole fallas al grupo, pero “lo mismo” era igual de bueno. Tampoco era que no se escuchara un crecimiento musical – podemos escuchar la influencia de Bob Marley, Guns n’ Roses y la década de los 80′s a través de bandas como The Cars y Blondie en el disco. Pero el efecto de voz de Julian Casablancas parecía distraer a la crítica: “Otro disco bueno, pero…” Recepción similar a la que obtuvo Vampire Weekend tras lanzar su segundo disco.
Mundo Indie: The Inevitable Backlash desde Los Angeles
De vez en cuando nos llega material totalmente inesperado para compartir con ustedes – este es el caso de la banda The Inevitable Backlash. La primera vez que escuchamos del grupo fue por su interpretación del éxito radial “Gives You Hell” de The All-American Rejects, al cual acompañaron con un video que logró exposición viral en las redes (algo tendrá que ver con la participación de una estrella del cine porno en un trampolín).
The Inevitable Backlash tienen un nuevo LP, “Boys Got A Future” (iTunes) que han estado promocionando desde finales del año pasado. Pueden descargarlo a continuación, además de ver algunos de los vídeos de la banda.
Reseña: Native Speaker de Braids
Por: Miguel Adrover Lausell
Especial para PuertoRicoIndie.com
Después de la cuarta vez de escuchar el disco, decido escribir la mierda ésta para explicar por qué el Native Speaker es una experiencia musical, más que un simple álbum nuevo…
*Play (no click sound)*.
Empiezan sonidos marítimos y naturales que saben a idiosincrasia insular. Escucho la geografía decir que estoy contenido en una ínsula cultural, pero, gracias al Internet, yo también puedo ser ‘ciudadano del mundo.’ Me gusta soñar con una realidad que se pueda soñar, y puedo decir que la música del disco es hipnótica. Es como si a alguien se le hubiese ocurrido hacer de Lacan arte sonoro, atomizar a Kierkegaard, esculpir buddhismo en oro, o hacer de la ciencia alquimia.
Escucha “The King of Limbs,” lo nuevo de Radiohead
Radiohead sorprendió a los fanaticos de su música el pasado lunes 14 de febrero al anunciar el lanzamiento de su octava producción discográfica (sin contar EPs, discos en directo, compilaciones, etc. – por supuesto), “The King of Limbs.” El disco estaría disponible el sábado 19 de febrero (hoy) para descarga en mp3 o wav, pero la banda optó por sorprender a su audiencia una segunda vez en la misma semana, adelantando la disponibilidad del disco unas 24 horas. Esto significa que muchos de nosotros pasamos gran parte del día de ayer con la cabeza entre audífonos, explorando los espacios sonoros de las ocho canciones que componen al disco.
¡Escucha el disco completo a continuación!
DOSIS: Los videos musicales de Arcade Fire
¿Quiénes son Arcade Fire? La pregunta pasó por la cabeza de miles de televidentes al presenciar la inesperada victoria del grupo, quienes cargaron con el premio Grammy más codiciado al nombrarse a su tercera producción, “The Suburbs,” como el mejor disco del 2010 por la National Academy of Recording Arts and Sciences. La pregunta viene cargada – no sólo pretende en muchos casos calificar la premiación como un grave error por parte de la academia, sino que a la misma vez demuestra la poca exposición que el rock disfruta en los medios masivos norteamericanos actualmente, en comparación a otros géneros, como el pop, hip-hop y el country.
COMUNICADO: Homenaje a The Ramones (Grammy y Grupo Tributo)
Psycho Therapy, la banda tributo a The Ramones, continúa su gira en Puerto Rico dirigiéndose ahora hacia Mayagüez, luego de presentaciones en el Área Metropolitana y en Rincón. Se unen con su homenaje a la National Academy of Recording Arts & Sciences, quienes también estarán rindiendo tributo a la banda y su trayectoria en la próxima premiación de los premios Grammy.
Detalles de ambas celebraciones a continuación.
COMUNICADO: Homenaje a The Ramones (Grammy y Grupo Tributo)
La próxima edición de los Grammy, que se celebrará en Los Ángeles el 12 de febrero, va a reconocer la trayectoria de Ramones y les va a entregar uno de sus codiciados premios. Tommy Ramone, el único miembro vivo de la formación original, será el encargado de recoger el galardón.
The Whites Stripes pertenecen ahora a nosotros
“The White Stripes quisieran anunciar que hoy, 2 de febrero de 2011, la banda se ha terminado oficialmente y no realizará más grabaciones nuevas ni tocará en vivo.”
Así abría la nota colgada en el website oficial del querido duo, la cual rápidamente cogió vida propia a través de las redes sociales, de blog en blog y por los principales sitios de música como Pitchfork y Rollingstone. Nadie tenía mucho que añadir. Después de todo, la banda había pausado su carrera en el 2008 sin poder completar la gira para Icky Thump (2007) luego de que Meg (White, baterista) sufriera unos ataques de ansiedad agudos. Desde entonces no se había escuchado mucho de la banda – pero sí mucho de Jack White (voz, guitarra), quien se lanzó hacia una multitud de proyectos, incluyendo la apertura de su propio sello independiente, Third Man Records.
Mundo Indie: We Are The Grand desde Chile
En esta edición de ‘Mundo Indie’ conocemos a la banda We Are The Grand de Chile.
Los cinco temas que componen el segundo EP de la banda We Are The Grand, ‘Chasing Lights,’ suenan todos listos para la radio. Guitarras angulares, coros explosivos, melodías pegajosas… suena al rock del que muchos nos enamoramos hace unos años atrás con bandas como Franz Ferdinand y Bloc Party. Lo curioso es que la banda proviene de Chile y fue hace un año atrás que se mudaron a Liverpool a tratar su suerte en otro continente. Ahora manejan su carrera en ambos territorios – tarea ambiciosa para cualquier grupo independiente. ¡Les deseamos suerte! Descarga el ‘Chasing Lights’ y el debut de We Are The Grand a continuación.
Mundo Indie: Mind Cinema desde México
En esta edición de ‘Mundo Indie’ conocemos a la banda Mind Cinema de México.
En sus propias palabras (en inglés):
“We want to create a laid-back mood and soundscape for the listener to get lost into,” says Elizondo, encompassing Mind Cinema’s musical ambitions. With an ambient/shoegazing indie-rock style that draws influences ranging from Slowdive and Spiritualized to New Order, The Flaming Lips and MGMT, Mind Cinema holds true to their goal, creating heavy atmospheric soundscapes with drowsy/layered vocals and extremely catchy hooks and choruses.
Mundo Indie: The Forbidden Dialect desde Georgia
En esta edición de ‘Mundo Indie’ conocemos al colectivo de hip-hop The Forbidden Dialect de Georgia.
En sus propias palabras (en inglés):
The Forbidden Dialect is a Columbus, Georgia-based hip-hop collective composed of six artists from a diversity of backgrounds. It began in 1998 as a coalition of prominent emcees from high school cafeteria battles, and soon found itself seeping into skate parks and bookstore circles. It soon evolved to incorporate music production and turntablism. It is difficult not to find a modern day b-boy, graffiti artist, emcee, or DJ in Columbus that was not directly influenced by the Forbidden Dialect. More than a decade later the planets have aligned and the collective has gotten together to release a full-length album.
Interview: VIERNES talk about their ‘Sinister Devices’
A big part of Viernes’s appeal seems to spring out of a successful pairing of opposite traits. Warm, shimmering sound is married to wistful vocals; propulsive beats are covered in blankets of fuzz; digital sequencing leads into virtuosic playing, and so on. The band’s debut album – Sinister Devices – came out back in June on esteemed indie label Kanine Records (Grizzly Bear, Surfer Blood), and we’ve been playing our copy pretty much nonstop since. The album was well received by the music press, which means we can expect to hear more from the experimental duo of Alberto Hernández and Sean Moore soon (there’s already an EP on the way).
Alberto was gracious enough to answer some of our questions about the record via email:
PRI: Congratulations on the record’s release and the well-deserved review in Pitchfork (we know how influential the website can be – in fact, that’s where we first heard of Viernes). It must feel great to finally hold a vinyl copy of Sinister Devices in your hands. When you started the project over two years ago, did you envision it taking off as it has?
Alberto Hernández: Thanks so much. We definitely are excited about the record and the overall positive response it has received. When we started the project, we only had intentions of recording some off-the-cuff experimental music after our workweeks each Friday, not really to form a band or play shows, so everything since then has been a cherry on top. Receiving the first copies of the our lovely gatefold vinyl at my doorstep was one of the most exciting moments for me in recent memory. You nailed it, holding the LP in our hands feels really great. It’s like a physical sense of accomplishment, having your music pressed on vinyl and knowing it has been released around the world.
DOSIS: Los videos musicales de LCD Soundsystem
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LCD Soundsystem, proyecto musical del polifacético James Murphy, es una de esas bandas difíciles de describir; hay que escucharla para entender. Su música es una mezcla de punk, disco y electrónica que en algunos sitios llaman dance-punk (por razones obvias). La trayectoria de LCD Soundsystem, aunque no llevan tanto tiempo juntos, es bastante extensa e incluye 2 LPs (pronto 3), varios singles, algunos covers y muchos remixes. Pero al parecer los miembros han decidido que ya no dan para más y el disco This Is Happening – que saldra el 18 de mayo en USA – será el último de la banda (lo pueden escuchar entero aquí). Esto no signifca el fin del ‘dance-punk’ ni de la creación musical de los miembros de la banda. La disquera DFA Records (con Murphy como dueño) tiene a varios artistas que valen la pena escuchar y que han colaborado de alguna manera u otra con LCD Soundsystem. Bandas como Hot Chip, Hercules and Love Affair y The Shocking Pinks están actualmente con el sello y Tyler Pope – miembro de LCD – actualmente toca con la banda !!! (Chk, Chk, Chk).
Celebremos entonces en esta edición de la 2sis, la carrera de LCD Soundsystem, de James Murphy y de todo el corillo de DFA Records.
