Desde hoy 5 de mayo hasta el domingo 9 se estará celebrando el primer Festival de la Palabra en el Viejo San Juan.  Para más información sobre el evento y todas las charlas y actividades que allí se estarán ofreciendo te invitamos a que visites el website oficial del festival.  Sin embargo, hay dos actividades en particular dentro de todas las que se estarán ofreciendo de las que no te puedes perder.  Ambas son este próximo sábado 8 de mayo y tenemos todos los detalles a continuación.  ¡Síganme los buenos!

Antes que nada…

¿Qué es el Festival de la Palabra?

El Festival de la Palabra es un evento para el fomento de la cultura de lectura y escritura. Su misión es presentar a Puerto Rico como platea privilegiada para el diálogo entre las culturas iberoamericanas, caribeñas y latinas de Estados Unidos. Pretendemos fomentar el diálogo, la discusión multicultural y el increíble deleite que suscita leer y explorar el arte de la expresión escrita. Creemos en el poder transformador de la cultura y de las palabras. Puerto Rico será lugar de encuentro, celebración y fomento de la literatura.

Actividad 1: Grabación de 10ma edición de #EnProfundo

¡Qué todos los dioses bendigan al grupo de personas que se les ocurrió incluir a los blogs como parte del evento! Como consecuencia, PuertoRicoIndie.com estará compartiendo un espacio junto a nuestros amigos de Esoez.com, FrecuenciasAlternas.com y VorticeOnline.com dentro del Pabellón Interactivo en el Cuartel de Ballajá.  El sábado 8 de mayo estaremos juntando nuestras fuerzas para grabar la 10ma edición del podcast puertorriqueño #EnProfundo junto con nuestros invitados especiales de El Ñame.  Los invitamos a que se den la vuelta por el Pabellón Interactivo y nos pasen a saludar (y si son bravos, para que se sienten durante la grabación a discutir con nosotros los eventos más calientes dentro y fuera del país).

Actividad 2: Muestra de Música Independiente y Experimental

También el sábado 8 de mayo se estará llevando a cabo una muestra de música independiente y experimental presentada por El Festival de la Palabra, Crudo y nuestros amigos de Giratoriogroup en el Café del Totem.  Titulada “Una experiencia audiovisual multidisciplinaria,” la misma contará con la participación de las siguientes agrupaciones de la escena de música independiente del país:

Campo-Formio
La bella y las bestias
Pneuma
Stonetape
La máquina de las pausas
Isabela Music Club
AHD/Imperio Invisible/Puntito Siniestro
Matotumba
A/V Machinist Collective
Tach.dé
Dj Le Petit Prince

Visuales por el colectivo Masquin Tape
Pintando en vivo: Calin Dover Tarrats

sábado 8 de mayo, desde la 1:00pm
en el Café del Totem, Viejo San Juan
Entrada completamente gratis

Habiéndose terminado el concierto ¡Qué vivan los estudiantes! del 28 de abril de 2010 – donde se unieron las voces de artistas como Los Niños Estelares, Mima, Mickie Rivera, Los Rayos Gamma, Tito Auger, el Topo y muchos más – aún queda en los miles de espectadores (tanto los que visitaron el campus del Recinto de Río Piedras de la Universidad de Puerto Rico como los que pudieron sintonizar a través del Internet) el recuerdo de un momento muy especial dentro de la actividad que duró más de ocho horas.  La presencia de Calle 13 durante el espectáculo se había diseminado como los mejores chismes y rumores políticos suelen hacerlo – es cuestión de minutos en nuestra querida islita – pero nadie estaba seguro si el grupo cantaría o no.

Cuando René por fin subió a la tarima, pocos esperarían a un ‘Calle 13′ muy distinto al que nos suelen presentar los medios de comunicación: el sinverguenza, el mal-hablao, el buscón, el confrontativo.  Pero el ‘Calle 13′ que vino a apoyar a los estudiantes en la UPR no lucía un vestuario de camisas con mensajes provocativos – trajo algo mejor.  Arriba pueden apreciar una grabación (cruda, pero se entiende) del vídeo que René presentó en el concierto ¡Qué vivan los estudiantes! donde reune a algunas de las voces más conocidas y estimadas del mundo del espectáculo internacional, entre ellos: Bebe, Vicentico de Los Fabulosos Cadillacs, Alejandro Sanz, Ricky Martin, Ruben Blades y el gran Andrés Calamaro.  Luego de los sucesos de los últimos días, los estudiantes tienen que sentirse orgullosos de que su mensaje ha llegado al exterior; el apoyo que reciben de estas figuras públicas debe darles un poco más de aliento para continuar con su lucha mañana.  Que lo disfruten.

Arriba pueden disfrutar la transmisión en vivo del concierto ¡Qué vivan los estudiantes! el cual se celebra actualmente en el Recinto de Río Piedras de la Universidad de Puerto Rico.  Visita la Red Betances para más información acerca de la huelga por los estudiantes de la UPR (y gracias por la transmisión).  Además te invitamos a que escuches la última edición del podcast puertorriqueño #EnProfundo que incluye entrevistas con el líder estudiantil René Vargas y el Teniente Coronel Correa de la Policía de Puerto Rico, para que te informes más sobre los eventos de los últimos días en relación a la huelga.

Foto por: Alberto Benjamín Rivera

Luego de comenzar el año con su excelente presentación ‘After Dark‘ el pasado 22 de enero, Los Niños Estelares continuan haciendo del 2010 el mejor año para sus fans.  Con el debut del vídeo para el tema ‘Alegría Doctor Alegría‘ de la produccíon discográfica Námaste – uno de los favoritos en vivo ante cualquier audiencia – la banda celebra su quinto vídeo clip oficial y quizás el mejor (ustedes déjenles saber abajo en los comentarios).  Posiblemente sea uno de los mejores vídeos jamás producidos por una agrupación musical puertorriqueña desde la era precolombina (antes de MTV).

Los Niños Estelares se estarán presentando el próximo 19 de febrero en el Taller Cé (Río Piedras) junto a Rad & Cal, “la banda más importante de los últimos 50 años,” y el 27 de febrero en La Respuesta para la final del AWF.  Recuerden que pueden visitar la página oficial de la banda para descargar gratuitamente sus dos producciones discográficas, Námaste y La dictadura científica acaba de empezar.

Para ver el vídeo de ‘Alegría Doctor Alegría‘ de Los Niños Estelares hagan click en ‘READ MORE‘.

Los Niños Estelares – “Alegría Doctor Alegría”

Dirección: René Pedrosa y Fernando Castro -Álvarez
Asistente de Producción: Alberto Benjamín Rivera

Ricardo Alegría es probablemente uno de los intelectuales puertorriqueños más importantes del siglo XX. Esta canción se le dedica a su labor por Puerto Rico.

Letra – Fernando Castro – Álvarez
Música – Darío Constaín Reyes y Fernando Castro – Álvarez
Album – Námaste

LETRA:

Alegría Doctor Alegría

Ricardo Alegría estás vivo todavía no te mueras por favor (no te mueras)
Ricardo Alegría mala mía pero tú estás cabrón, tú estás cabrón (Ese cabrón)

En el 14 de abril del 21 (¡Aries!)
Ricardo Alegría llegó al mundo
Y quien se iba a imaginar
Que aquel joven boricua sería un gran intelectual (¡G G G!)

Bachillerato en la IUPI
Maestría en Chicago
Y en Harvard Doctorado (¡Gracias Guggenheim!)
Y luego metió mano a un chorro e disciplina
Historia, arqueología y antropología
Profesor, conservador
Erudito, folklorista y un tronco de escritor
Pionero boricua
Tainófilo humanista
Nuestro último prócer maravilla
Eres taíno, africano y español
Porque Ricardo Alegría así lo proclamó
Así lo proclamó

Ricardo Alegría, (alegría alegría)
salvastes el día, (alegría alegría)
del olvido y la tiranía… (alegría alegría)

Le diste forma y contexto a nuestra cultura
Eres el Indiana Jones de esta bella tierra

Alegría (x10)

Ricardo Alegría fundó el Instituto de cultura puertorriqueña, el Centro de estudios avanzados de Puerto Rico y el Caribe, la Biblioteca nacional y el archivo

Ricardo Alegría ayudó a proteger el Viejo San Juan y la parte histórica del pueblo de Ponce

Ricardo Alegría ayudó a revivir las fiestas de la calle San Sebastián

Ricardo Alegría excavó las ruinas de Caparra en Guaynabo y las ruinas del parque ceremonial Caguana en Utuado entre muchos otros yacimientos.

Ricardo Alegría ayudó a establecer la talla de santos como un baluarte cultural puertorriqueño

Ricardo Alegría trabajó para conservar la herencia afro antillana de Puerto Rico

Ricardo Alegría fue uno de los primeros académicos puertorriqueños en escribir de los Taínos

Ricardo Alegría fundó el museo de la IUPI y el consiguió momias de verdad, repito, le consiguió momias de verdad.

Ricardo Alegría tiene un bigote mágico que le otorga poderes sobrenaturales.

Ricardo Alegría genera con su mente 55% de la energía que provee la Autoridad de Energía Eléctrica

Ricardo Alegría construyó el puente Teodoro Moscoso en cinco días

Ricardo Alegría atrapó a Héctor Lavoe cuando se tiró del edificio

Ricardo Alegría le enseñó la figura 4 a Carlitos Colón

Ricardo Alegría mató al chupacabras

Ricardo Alegría se comió al Pollito Llito

Ricardo Alegría controla el Polbo del Sahara

Ricardo Alegría, (alegría alegría)
salvastes el día, (alegría alegría)
del olvido y la tiranía… (alegría alegría)

revalorizaste la importancia de nuestro patrimonio
prefiriendo costumbres, fomentando su elogio

Alegría (x10)

Una banda típica de rock en Puerto Rico enfrentará un sinnúmero de pruebas durante su vida como agrupación.  Luego de haber ganado algo de experiencia tocando su repertorio en vivo, una-banda-típica-de-rock-en-Puerto-Rico podría decidir grabar su primer demo para difundir a través del Internet, e inclusive, en programas radiales como Frecuencias Alternas junto a @eldifusor.  Es entonces cuando los miembros de dicha agrupación han de estar preparados para una de las pruebas más difíciles por las cuales tendrá que pasar una-banda-típica-de-rock-en-Puerto-Rico: la crítica.

“Por lo general cuando la banda toca lo que oye son aplausos. Algunos reales otros por pena, pero es difícil escuchar un abucheo a menos que realmente sea una porquería. Con la aportación del Internet, más personas escuchan la música del grupo, pero con el precio de que no toda persona que le escuche va a terminar como fanático. Muchos darán críticas negativas de mala fe y otros darán críticas constructivas que resultan ser desagradables para el receptor. Esta dura realidad es importante en la vida de la banda. No porque destruya sus sueños de fama y gloria, sino porque los mantiene en la tierra y les recuerda que no son perfectos, que apenas están empezando, que la grabación ES un demo y no un disco y que les queda mucho por mejorar y aprender. Es el momento de echarle más ganas.“

Manuel Somohano, Estereotipo de una banda de rock en PR – PulsoRock.com

Es precisamente en éste punto que se encuetra nuestro amigo Ronnie Lee, a quien conocimos recientemente a través de su primer sencillo ‘Sabrina Has My Heart’ en su peculiar página de Myspace.  De haber encontrado los simpatizantes de Ronnie este consejo antes, quizás nos hubiesemos ahorrado la guerra de palabras que se formó entre este grupo y otros comentadores (no que nos molesten las visitas) tanto en PuertoRicoIndie.com como en otros blogs, redes sociales y foros.  La realidad íncomoda del Internet – por menos que guste a quien sea – es la siguiente: por cada crítica constructiva o halago que reciba un intérprete o artista, puede esperar igual o mayor cantidad de críticas negativas hechas en mala fé.

Si no fuese por la determinación y el espíritu de perseverancia que guía a ciertos individuos, en Puerto Rico jamás hubiésemos sabido de Fico Fronte ni de Los Niños Estelares; el mundo no conocería de Creed ni de Nickelback (hay que tomar lo bueno con lo malo).  El punto es que ante la crítica amarga, hay que echarle más ganas al asunto.  Y es precisamente esta actitud de superación la que lograron despertar en Ronnie Lee  los comentarios negativos hacia su música y su persona, ya que el intérprete anunció recientemente que podemos esperar más canciones en su página pronto.

Lo que no toma en consideración el análisis de Manuel Somohano sobre la crítica (que dicho sea de paso, recomiendo a toda banda local) es otra posible reacción hacia el trabajo de un artista por parte de su público: la apropiación.  Aunque ésta puede incluir elementos de la crítica constructiva – tanto bien intencionada como hecha en mala fé – existe de manera independiente.  La apropiación está fuera de las manos del artista, un mero punto de partida para la orgía de creatividad compartida y comunitaria que se celebra en su ausencia.  No quiere decir que el intérprete o artista esté excluido totalmente de esta actividad o conversación; puede influenciarla pero no la controla.

Lo fascinante del caso de Ronnie Lee es precisamente el que se haya convertido en objeto de una apropiación por parte de un público totalmente ajeno a su realidad que lo encontró a través del Internet, y no el mérito que se le pueda (o no) atribuir a su trabajo.  Ronnie Lee, el micro-fenómeno del Internet, que resultó en un vídeo de Hitler espectacular, decenas de fotomontajes, cambios de avatars en las redes sociales, discusiones en Twitter, cuentas ficticias, grupos de Facebook, ringtones, covers (podrían haber estado mejor), acusaciones, conspiraciones, varios ensayos y cientos de comentarios, completamente opacó a Ronnie Lee, el intérprete de ‘Sabrina Has My Heart’ del que la mayoría simplemente se mofa.

En fin, aunque puede que muchos se hayan enfrentado a duras críticas, burlas e insultos en los más oscuros y tenebrosos [sic] foros locales, son pocos los que han logrado distinguirse lo suficiente como para convertirse en una verdadera estrella del Internet en Puerto Rico.  TRIUNFO.

Saludos:

El objetivo de esta carta es aclarar la situación que ha estado sucediendo en estos días. El 19 de enero de 2010, un grupo de personas en pulso rock crearon cuentas falsas en Twitter y Facebook con la intención de hacerme daño. Una fue nombrada “Ronnie Lee lo más grande que ha parido madre en esta patria” y contiene comentarios arrogantes al igual que en la de Twitter. Así mismo  tomaron de mis cuentas reales en Myspace mis datos personales, fotografías, videos y documentos. En adición, robaron la contraseña de mi email y consiguieron fotos que nunca han sido posteadas por mí. En ese momento comenzó su mal intencionada acción.

Les hicieron creer que soy una persona arrogante y con guille. En base a los hechos las personas comenzaron a criticarme sin pensar en la probabilidad de equivocarse. Todo ha sido una mentira muy bien planificada, por eso no los culpo y les pido que me den la oportunidad de demostrarles quien es realmente Ronnie.  Nunca imaginé que llegarían tan lejos haciendo un daño sin límites hacia mi persona.  Esto no fue tan solo una crítica ha sido un trabajo muy bien preparado con la única intención de hacerme daño. Debido a esto las personas se formaron una idea errónea de mí. Para ese entonces yo estaba ajeno a lo que sucedía, pues nadie  escribió en ningún momento a mi página de Myspace para yo saber lo que pasaba.

Cuando me enteré, ya era muy tarde y el daño estaba hecho. No soy el único a quien  le ha sucedido esto; lo veo todos los días en las páginas sociales. A personas comunes y corrientes  se les hace daño con páginas falsas; esta vez me tocó a mí. Me hicieron daño  y lastimaron a los que me rodean. Pero con Dios a mi lado, no me dejaré vencer por este grupo de personas y saldré adelante. Ya es momento de que ustedes conozcan al verdadero Ronnie Lee. Yo los invito a ver mi página de Myspace music y hablar conmigo directamente. Porque me siento desconcertado por esta situación y la facilidad con que se ha corrido la voz. Hasta me da lástima que la gente se preste para hacer tanto daño a una persona.

Para los que no lo saben y no me conocen, si soy un cantante nuevo, apenas comenzando en la música. Aquellos que de alguna forma u otra lograron dar con el nombre “Romeo de la Vega” deben saber que fue un seudónimo que utilicé en un momento en que  me dedicaba más a escribir  poesía. Ahora estoy tratando de dar los primeros pasos en la música. Esta es solo mi primera grabación y las personas que pasan por mi página de Myspace saben que siempre he tomado todos los consejos que me dan. Porque sé y reconozco lo mucho que me falta por aprender. Tampoco se puede juzgar un libro por su portada. Y con esto me quiero referir también a que la estética es solo eso y debajo hay más que eso; un ser humano.

A veces quisiéramos complacer a todo el mundo pero no es posible. Pero uno solo debe ser, uno mismo, sin temor.Solo soy un joven con aspiraciones y sueños. Y con mucho trabajo y esfuerzo, tratando de hacer realidad esos sueños; eso es todo lo que soy. Expuse mi primer tema para compartir mi música, con la cual, siendo sincero, solo  he pretendido dar un  primer paso. Me queda la satisfacción de que estoy trabajando para dar el máximo. Apenas cuento con 24 años y sé que me falta mucho por aprender. Pero  en el proceso de ir tras una meta, los seres humanos cometemos errores; nadie está exento de eso. Yo no soy diferente. Pero la diferencia para lograr los sueños la marcan los que se atreven a afrontar los errores y corregirlos y con más ánimo  se encaminan hacia esa meta. En ese grupo estaré yo; arremetiendo con humildad; pero con mucha firmeza el camino que me llevara a mi meta.

Mi interés en este momento es aclarar que toda esta situación que me ha rodeado, ha sido fabricada. Y me da mucha lástima que estas cosas sucedan. No sabemos las intenciones de estas personas. Lo único que vemos es la intención de simplemente hacer daño. La verdad no me interesa pasar juicio para nadie. Solo quiero que se aclare la situación y que se me permita seguir mi camino y pasar por mi proceso de aprendizaje; igual que los demás. Inclusive los quiero invitar ahora a acompañarme en el proceso de aprendizaje y que vayan evaluándome de tiempo en tiempo, porque yo no voy a quitarme. Hay muchos talentos nuevos en la isla, y esta es una buena oportunidad para que todos comiencen a surgir. Hay que dejar los miedos y atreverse. Hay que soportar las criticas, tal y como lo he hecho.

En ningún momento le di la espalda a nadie. Eso es bien lamentable, porque la gente habla de una cuenta de Twitter que yo jamás tuve. Si alguien quiere que yo tenga Twitter, entonces lo haré. Pero tienen que decírmelo a mi. La razón por la que aun no me había comunicado era precisamente porque no tenía los medios para hacerlo.  Y doy gracias a www.PuertoRicoIndie.com por darme la oportunidad de expresarme. Solo  quiero que las personas se den la oportunidad de conocer mi manera de ser realmente. Que me dejen en mi página www.myspace.com/ronnieleemusic las críticas que crean pertinentes para yo mejorar. Porque lo cierto es que nunca me he rendido, en ningún momento yo me quite y siempre he estado aquí. Que conste que esa es la única pagina real mía, cualquier otra es falsa y deben reportarla.

Yo quisiera que mi pueblo no formara parte de este grupo que ha querido hacerme este daño. Ellos no representan para nada las cualidades de un boricua; que nos caracterizamos por darnos la mano. Sigo en pie de lucha, soy un cantante nuevo deseoso de aprender. Por otro lado, nadie robo mi dinero, no existe negociación alguna con nadie hace 3 años. Estas personas hablan como si me conocieran y no es el caso. Precisamente ando en la búsqueda de esas oportunidades. Donde muchos ven el problema, otros ven la oportunidad. Yo quiero que las personas me conozcan por quien soy realmente.

Aunque existan personas hablando de estar velándome hace un año o hablando cosas de conocerme hace más años, lo cierto es que debuté el 30 de diciembre con mi primer tema y soy otro más en el proceso; tan solo otro más. Con músicos buenos que dieron lo que les pedí. ¿Porque esta rabia conmigo? Yo no tengo enemistad con nadie, porque a nadie lo considero mi enemigo. También quiero aclarar que a nadie imito. Obviamente  tengo muchas influencias como todo artista; pero creo en que cada quien debe ser cada quien. Y también es correcto dejar a cada quien ser quien quiera ser.

Lo más importante de este asunto al momento es aclarar de una vez y por todas que el Twitter y el Facebook donde las personas se sintieron ofendidas por mi “arrogancia”;  eran cuentas falsas. No fueron mis palabras las que leyeron. Los cerraron y sintieron que di la espalda pero la verdad es que no fue así. Mi gente yo sigo estando aquí, atento para las críticas. Ya fuesen malas o buenas, pero constructivas. Esto que han hecho conmigo no es critica simplemente, es saña. ¿Por qué tanto odio de estas personas cuyo único aporte a la vida es destruir a quienes se atreven a dar un paso más allá? Yo no soy cobarde y seguiré adelante. Y estas personas seguirán siendo unos cobardes, escondidos bajo un seudónimo en muchos casos y en otros respaldados tras la negligencia y dejadez de muchos de los administradores de algunos medios sociales. ¿Qué les hice yo? Nada; solo tratar de lograr unas metas.

Muchísimas gracias desde lo más profundo de mi corazón a todas esas personas que han demostrado apoyo hacia mi persona y en general para los cantantes nuevos en P.R., que francamente somos muchos. Yo creo que si fuéramos más unidos, las cosas irían mejor y la escena del rock puertorriqueño podría aumentar. Y por lo que he visto, existe la intención de que haya más unión para que más artistas novatos surjan. Así que gracias a los que apoyen a cantantes jóvenes. Cualquier joven que este envuelto en las artes y empleando su tiempo en algo constructivo, está en un buen camino. Eso es preferible a  tener la juventud cada vez mas sumergida en el mundo de las drogas.

También quiero agradecer a todos los críticos, porque de una forma u otra me hicieron mejor persona. Y cada consejo y crítica que han dado ha sido absorbida por mí para mejorar. Y espero poder demostrárselos pronto en mis próximos pasos. Soy un libro abierto y en mi página espero verlos y poder seguir tomando opiniones. Espero de corazón poder seguir aquí para los que me quieren y mejorar con el paso del tiempo. Los únicos fracasados son aquellos a quienes el miedo les impide hacer el intento. Dicen que se requiere de mucho valor para atreverse a tratar los sueños. No se dejen engañar. Tengan mucho cuidado con el uso del internet por que puede ser peligroso. Las personas que han intentado hacerme daño han obtenido información personal y documentos que ni siquiera yo tenía.

A los que planearon todo esto; no tengo resentimientos, pero espero que dejen de dedicarse a hacer daño a otros. Gracias a Dios, a mi familia y a todas las personas que me apoyan hoy puedo decir que estoy superando esta situación y convirtiéndola en parte de mi formación como artista. Esto no solo mancha la imagen de la página donde se comenzó todo, si no que mancha la imagen de todos los puertorriqueños. Y no lo digo yo, es la opinión que se ha generado. Como dicen en el mundo artístico; que  hablen bien o que hablen mal, lo importante es que hablen. La ley del Karma es real. Les deseo el bien a todas las personas que  han estado conmigo  en todo este proceso y con esto espero aclarar las dudas. De quedar alguna duda, pasa por la página oficial y no por otras. Vayan directo a la raíz. Espero verlos a todos pasar por mi página. Dios le bendiga a cada uno en sus hogares. Son mis mejores deseos.

Att: Ronnie Lee

Foto: www.ronnieleemusic.net

En algún momento del día de ayer, 19 de enero de 2010 – y sin explicación alguna – Ronnie Lee decidió cerrar su cuenta de Twitter.  Poco después desaparecieron de Youtube y Myspace algunos vídeos con los cuales el novato intérprete buscaba lanzarse al estrellato musical.  Sin querer lograrlo (o, algunos abogarían, sin-querer-queriendo), el Internet había quebrantado el espíritu de Ronnie Lee.

Si no conoces a Ronnie ni has escuchado su música aún – no te culpo.  Ronnie actualmente existe para la mayoría de nosotros exclusivamente a través de las redes sociales de Facebook, donde cuenta con 520 amigos y una colección de sobre 200 fotografías públicas, y de Myspace, donde ha recibido unas 5155 visitas, cuenta con unos 367 amigos y comparte una única canción con el mundo (más sobre ésta a continuación).  Ronnie Lee, como demuestran estos números, no es famoso (aún) pero sueña con, vive para y moriría por serlo.

El problema de Ronnie Lee fue que cuando su público lo descubrió, súbitamente y a través del Internet como suele ocurrir hoy en día, el intérprete no estaba listo para enfrentar a su público.  Yo me enteré de Ronnie Lee en Twitter, por un amigo, quien me escribió: “Must listen to this rising star.”  Dado a que esta persona creó y dedica gran parte de su vida a un blog que se titula ‘Arroz con Pinga‘, entré al website de Ronnie Lee con espectativas de que se tratara de algo vulgar o cómico o de ambos.  La canción ‘Sabrina Has My Heart‘ no decepcionó en ninguno de los dos aspectos.  Sin haber terminado de escucharla por primera vez, la envié a una decena de amigos y me puse a estudiar con mayor detenimiento el resto del ‘profile’ de Ronnie Lee, vacilando entre la posibilidad de que se tratara de una broma o no.

Similarmente cautivos ante ‘Sabrina Has My Heart’, la voz y el estilo de Ronnie Lee, su proyección y sus fotografías (con sus poses y peinados en pantomima de otros intérpretes como Ricky Martin y Michael Jackson), quedaron decenas (si acaso ya cientos) de personas a través de Twitter.  A medida que el enlace hacia la canción pasaba de usuario en usuario, colonizando espacios dentro del Internet que Ronnie Lee jámas hubiese imaginado, se hacía más evidente que el intérprete escondía un potencial para lograr su sueño y ser famoso – únicamente que no sería bajo sus propios términos.

Con chistes, insultos, burlas, tributos sarcásticos y alguno genuino, los nuevos seguidores de Ronnie Lee en Twitter se hicieron sentir, esperando algún intercambio o interacción interesante con el intérprete.  ¿De dónde salió este tipo? ¿Ésto es en serio? ¿Cuándo saldrá el vídeo? ¿Tendrá más canciones?  Por un momento – casi un día completo – Ronnie Lee contaba con un sector de Twitter en alerta, esperando su próxima movida.  Desafortunadamente, optó por darle la espalda a su público, desilucionado y/o disgustado por la feroz crítica que recibía su potente combinación de música e imagen.

Llamémosle falta de conocimiento, de perspectiva, de malicia o de carácter por parte del jóven, la realidad es que hasta el día de hoy Ronnie Lee no ha sabido capitalizar la crítica de sus seguidores en Twitter.  Tenía con ellos una serie de oportunidades, que en mi opinión serán difícil de recuperar o recrear: la oportunidad de enfrentar a su público, de mejorar, de adquirir experiencia, de experimentar y poner a prueba sus talentos.  ¿No nos recuerdan los famosos a la menor provocación que nos atrevamos a soñar en grande y nunca nos demos por vencidos?

Después de todo no fue díficil identificar algunas cualidades en Ronnie Lee que con tan sólo algunos ajustes podrían dar mejores resultados.  Su voz y entonación, aunque poco refinadas, no estarían fuera de lugar en una banda punk como Rancid tal y como las escuchamos en ‘Sabrina Has My Heart.’  Con unas buenas clases de canto, podría hasta reemplazar a Gustavo Laureano en La Secta All Star!  En cuanto a los músicos se refiere – sería tan fácil como ponerlos a prácticar, buscar a otros con más experiencia o aprender a componer pistas en algún programa como Garageband.  ¿Talento puro, innato?  Ni Lennon, ni Cobain, ni Jackson.  Se trata de una conversación infinita contigo mismo, con tu música, con tu público, con la crítica y con todos tus alrededores.  Se trata de refinar el proceso y estar en constante evolución.

Y aunque parezca injusto para algunos el que Ronnie Lee, sin la más mínima sospecha, accediera a su cuenta de Twitter el 19 de enero de 2010 para chocarse con una triste realidad,  el mundo del espectáculo no se trata de justicia. En un mundo justo, el talento, la honestidad y el trabajo fuerte son recompensados.  Y ciertamente, en el mundo del espectáculo no importan tanto esos elementos.  No es que no existan, sino que se puede vivir sin ellos.

Lo que no podemos distanciar del mundo del espectáculo – por más que lo quiera un intérprete – es la crítica.  Como un matrimonio imperfecto, se nutren entre si en mutuo acuerdo aunque se hagan la vida imposible.  El uno vive para el otro.  El intérprete, a través de su espectáculo, va en busca de una reacción.

¿Y qué más es la crítica sino una reacción?

UPDATE: Don’t call it a comeback. Ronnie Lee se ha comunicado con PuertoRicoIndie.com para ofrecernos su punto de vista sobre toda esta situación que se ha desbordado desde sus cuentas personales en las más populares redes sociales hasta los más oscuros y tenebrosos foros de PulsoRock, Twitter y ahora en nuestro humilde blog.  Lo hemos invitado a que comparta con nosotros y nuestros lectores en un ensayo/carta de su autoría que publicaremos próximamente.  El intérprete nos escribe: “Yo no me rendí ni le di la espalda a nadie.  Yo no sabía lo que sucedía y soy un cantante jóven y novato.”  Es evidente que Ronnie Lee ‘no se ha quitado’ (hay que avisarle a Hitler).  Les haremos llegar el mensaje de parte de Ronnie Lee tan pronto lo recibamos.

UPDATE – PART DEUX: Ronnie Lee responde aquí.

Llevamos menos de 6 meses (los cumplimos luego del Día de Reyes) publicando artículos, noticias, listados, entrevistas y lo que se nos venga a la mente, pero se siente como un buen tramo.  Han sido muchas las noches en las cuales nos hemos quedado hasta tarde organizando algún invento o colaboración, contemplando sobre qué música recomendar o a de qué artista nuevo escribir.  También logramos en estos meses lanzar nuestro primer compilado de música independiente de Puerto Rico – como un iPhone app, no más.  Se siente como mucho, pero es sólo el principio.

Hemos preparado una selección de lo mejor que el website ha producido en las últimas 20-y-pico de semanas para que vuelvan a leer (o me imagino que para muchos será la primera vez) – una perfecta oportunidad para que nos dejen saber qué les gustó y qué no debemos intentar nunca más en nuestras vidas si no es que queremos perderlos como lectores para siempre.  ¡Muchísimas gracias a nuestros colaboradores – las bandas, los escritores, los fotógrafos, los difusores, los promotores y asistentes, etc. – y esperamos que todos disfruten de un fin de año lleno de buena música y mejor compañía!

10. We Didn’t Start The Fire! Playlist

Revive tus recuerdos del fuego que interrumpió nuestras vidas – pero no el concierto de las Vivian Girls en el NuYorican (those girls are tough!) – con este playlist conmemorativo creado por Puerto Rico Indie.  El único playlist que va de Chayanne a Jimi Hendrix – ¡Caliente!

9. PuertoRicoIndie.com lanza compilado de música como iPhone App

¡Nuestro bebé por fin llegó al mundo!  ¿BTW, ya lo compraste? ¿Qué esperas? Únete a este esfuerzo de PuertoRicoIndie.com y 17 de las mejores bandas locales – ¡es para una buena causa!

8. Descarga el Primer EP de Campo-Formio Gratis

Campo-Formio nos contactó para ayudarlos a celebrar el primer aniversario de la banda (el pasado 1ro de noviembre), regando la voz de que su EP début – EP 28/11/2008 – estaba disponible como descarga gratuita.  Sigue siendo una de las sorpresas más agradables del año.

7. The Killers @ El Coliseo de Puerto Rico

Otra sorpresa agradable fue no el que The Killers trajeran su gira a Puerto Rico - de vez en cuando se cuela alguna que otra banda de rock contemporáneo a la isla – sino que montaran un show tan excelente. Apuesto que muchos, como yo, sintieron todas sus dudas desvanecerse tan pronto la banda comenzó el concierto con ‘Human’.  Vuelvan pronto.

6. Visión 20/20: Café Tacuba en San Juan

Hablando de conciertos excelentes… Nuestro pequeño site comenzó con un ensayo sobre la experiencia de Sassafras en el concierto de Café Tacvba en el Anfi.  Allí hubo más magia que en la serie entera de Harry Potter. Hay que pedirle a Sassafras más ensayos así – ¿no creen?

5. ¡Puerto Rico Indie y ESOEZ presentan al Payaso Pillín!

Nuestra primera colaboración junto a los muchachos de ESOEZ (¿No sabe quién es @nerdote? ¡Póngase a leer!) se materializó para la época de la gripe porcina (Pillín le dice la ‘A1H1N1, algo como el H2O o el VIH’) en forma de un PSA dirigido a los niños para que se desinfecten las manos con supositorios de glicerina antes de ir a una fiesta… o algo así.

4. Interview: Vivian Girls

No es con mucha frecuencia que una banda indie con tanto buzz llega a Puerto Rico – había que celebrar el evento que llevó a las Vivian Girls a tocar en distintos establecimientos de la isla, incluyendo un íntimo concierto acústico en Café 103 – ¿y qué mejor manera que con nuestra primera entrevista a una banda de afuera?

3. Playlist Para el Paro Nacional

El primer playlist que hicimos, inspirado más en la tradición de música de protesta popular que en los eventos particulares que nos tocaron vivir recientemente – un detalle que se perdió en los oídos de algunos (vean los comentarios).

2. Los éxitos del Capitán Memo

“Si las fuerzas del bien se juntaran con él, el poder de los buenos sería inmortal” canta Memo Aguirre en ‘El Galáctico’ – una de las 10 composiciones para series de televisión animadas seleccionadas para formar parte de este listado.  Y así mismo hicimos PuertoRicoIndie.com y FrecuenciasAlternas.com junto al Capitán Memo en una serie de posts que llegó hasta la radio.  ¡Nuestro poder será inmortal!

1. Socialismo de discoteca

Calle 13 se nutre como agrupación de la hipocresía y la controversia – son sus espinacas, los hace más fuerte.  En el 2009 dieron mucho de que hablar luego de que a Residente modelara su nueva línea de camisas en los MTV Awards latinos.  Nuestra escritora invitada, Sandra Casanova, lanzó un tapaboca virtual a los críticos moralistas que decidieron irse en contra de la libertad de expresión.  Al poco tiempo Calle 13 ganaría los 5 Latin Grammys a los cuales habían sido nominados – hazaña artística poco celebrada en la isla, como era de esperarse.  Claro está, que si Wisin se tira un peo se entera el Caribe entero.

Capitán Memo Top Ten

Hemos compilado las canciones más memorables del Capitán Memo para aquellos que quieren recordar sus mañanas y tardes llenas de muñequitos durante la década de los 80′s y aquellos que no tuvieron la dicha de cantar estas canciones durante su niñez. ¡Música, maestro!

10 ) Mujer Araña : Aguirre abre esta composición con varias texturas de teclado electrónico que aluden al misterio central de la canción.  Luego de establecer el poder que tienen los dedos de la Mujer Araña, la canción explota en un coro espectacular: “Eres un misterio, luchas contral el mal, a nada le temes’. Le emoción que arroja el Capitán Memo sobre estas palabras apunta a otra mujer misteriosa – y con poderes muy distintos – que seguramente arribaba a la vida de Aguirre para el mismo tiempo que el génesis de la canción.

9 ) El Galáctico :  Mucha de la obra del Capitán Memo explora el concepto del super héroe futurístico y robótico (vease también el Gladiador y el Vengador), pero sin duda sobresale entre otras canciones la de El Galáctico, parte del Festival de Robots.  Podemos identificar varias características centrales al tema: cualidades del héroe como un gran corazón y el enfasis en naves gigantes para defender al universo.  Además, otro coro excelente: “Si las fuerzas del bien se juntaran con él, el poder de los buenos sería inmortal.”

8 ) Fábulas del Verde Bosque : Este tema se distingue de las demás canciones de Memo Aguirre por su tono melancólico y reverente.  Si el bosque fuese una barra, ésta es la canción que cantarían sus patronos a la hora de cierre.

7 ) Pequeña Lulú :  Una oda a la pequeña Lulú, a quien todos queremos mantener jóven y alegre para que ella así continúe compartiendo sus ocurrencias y haciendonos disfrutar de lo lindo.  Suena medio egoista, pero entiendo que es lo mejor para todos envueltos.

6 ) Capitán Futuro (y versión ‘lite-funk’): Como otros programas animados para los que compuso Memo Aguirre, el Capitán Futuro se beneficia de más de una canción por el celebrado artista.  En este caso en particular ambas son excelentes, haciendo más difícil la tarea de escoger cual colocar en la lista – así que incluímos ambas para que decidan ustedes mismos.  Una lleva un espíritu más ‘care free’, con su ritmo lite-funk y un coro de voces femeninas que aterriza en la excelente línea: ‘la nave ya se arregló’.  La otra versión, más futurística y propulsante se beneficia de un mejor arreglo musical y quizás suena más digna de un héroe.

5 ) Festival de Robots : “Robot eres formidable, robot, siempre luchas por amor” – así comienza una de las joyas líricas dentro de la obra del Capitán Memo.  “Cuando encuentras el mal siempre cambias tu cuerpo a metal / tienes armas secretas, gigante no te venceran” canta Aguirre entre voces de robot y blips tipo R2-D2.  Una verdadera celebración musical, se te hará díficil encontrar otras canciones que te hagan sonreir con la rápidez, facilidad y honestidad que el ‘Festival de Robots’.

4 ) Ángel :  ¡El Capitán Memo se nos enamoró! “Con tu llave mágica, buscas esa flor, nos darás felicidad y el camino más fácil será.”  Una canción tierna y ligera que en manos de Aguirre logra la magia necesaria para adornar los dibujos animados a los que acompaña.

3 ) El Rey Arturo :  Aquí no hay robot que valga.  El Rey Arturo (tan bueno) es una de las mejores canciones que Memo jamás compuso – una celebración del legendario rey y caballero de la mesa redonda.  ¿Cuantas otras canciones sobre el Rey Arturo recuerdas, y de esas, cuales son dignas de un rey? La serie animada también es espectacular.

2 ) Ulises 31 :  La banda británica Muse ha intentado de igualar por varios discos la majestuosidad futurística que el Capitán Memo creó para Ulises 31.  La canción combina los teclados pop de los 80′s, coros al estilo de Queen, rock progresivo y hasta el rap (robótico) en una odisea miniatura que va desde los clásicos de la mitología griega hasta las óperas espaciales del siglo 31.

1 ) He-Man:  ¿Qué más podemos decir de He-Man que no se haya escrito?  La canción más épica jamás escrita para un programa animado para niños, la que inpiró a una generación a agarrar el objeto más cercano en ambas manos y gritar: YO TENGO EL PODER.  Una producción que los años (las décadas) no han podido igualar en magnitud y energía pura. Hay que aclarar que Memo no escribió la música de ésta canción – pero el le dió la letra que recordamos hasta hoy en día y es su voz la que entona: “Teniendo a su lado la mágica espada y amigos que no fallarán / Las fuerzas malvadas, querrán liquidarlo y nunca descansarán.”

Además de este Top Ten de vídeos del Capitán Memo, hemos preparado un artículo de la peculiar historia detrás de la banda y su versátil compositor – la cual puedes leer aquí.  Adicionalmente y para celebrar el descubrimiento de que Memo está vivo y tocando su música, Frecuenicas Alternas y PuertoRicoIndie.com unieron esfuerzos para traerles una entrevista telefónica en exclusiva con el Capitán Memo. Sintoniza este próximo sábado Frecuencias Alternas para que escuches la entrevista junto a selecciones de sus canciones por parte del staff de ambos blogs.

¿Quién es Mike Collazo? Reconocido por muchos años en Vega Baja y municipios aledaños por su sombrero, su brillante guante y dulce gemido musical – ahora el area metro tendrá la dicha de por fin conocer al distinguido músico muy pronto.  Atáctil.com promete ‘el evento de música electrónica más importante del año’ con su Tributo a Mike Collazo (el de Vega Baja), el cual reune a los grupos Vliot, Go Organ!, Carambola y Jorge Castro, presentándose en vivo el jueves 24 de septiembre (2009, ¿ok? no vayan a aparecerse otro año) en The Vatican en Santurce, PR.  Entrada $6 si traes una botella o lata reciclable (si no… la entrada te costará $135 – según lee el flyer oficial – así que tomate algo de camino).  ¿Traerá al mono? ¿Hará el baile de la luna? ¿Nos invitará a ‘un sleepover’ en su rancho en Vega Baja después del concierto?

Comunicado de prensa del evento:

VEGA BAJA, PUERTO RICO – Luego de una extensa carrera llena de éxitos mundiales y muchas satisfacciones, el legendario músico vegabajeño Mike Collazo será merecidamente homenajeado por los mejores exponentes de música electrónica de Puerto Rico. El evento, que le rendirá tributo al inigualable Mike Collazo, se llevará a cabo el 24 de septiembre en The Vatican, en Santurce, y no defraudará a la multitud que seguramente allí se dé cita.

En este “Tributo a Mike Collazo”, donde se celebrarán exitazos como “O Prieto o Jincho” (Black or White), “Diana la sucia” (Dirty Diana), “El mahón de Billie” (Billie Jean), “No Pares Hasta Que Te Jaltes” (Don’t Stop Til’ You Get Enough), entre otros, se expondrá lo mejor del movimiento de música electrónica del momento, con la agrupación Vliot como plato principal, y el talento de Jorge Castro, Carambola y Go Organ.

WARNING: El Payaso Pillín, aunque tiene buenas intenciones para con su audiencia infantil, no tiene licencia ni de doctor, ni de mago, ni de conducir.  No le recomendamos a nadie que deje sus niños cerca de Pillín – mucho menos que le hagan caso a lo que dice.  La receta para la verdadera posión mágica la pueden conseguir aquí, aunque comprar un pote de Purell sigue siendo más económico y conveniente.

Para más diversión al estilo NSFW de ESOEZ, visiten: http://esoeztv.blogspot.com/ y ArrozConPinga.com