Entrevista: Karlo X. Ramos, enfocando en la música
Existe una estrecha relación entre la música popular y la fotografía – el trabajo de Robert Freeman junto a los Beatles y el de Anton Corbijn para Depeche Mode son dos ejemplos que rápido vienen a la mente. En la escena de música independiente local es muy común observar a fotógrafos aficionados buscando los mejores ángulos para retratar a la banda en tarima. No hay duda de que los shows presentan una excelente oportunidad para aprender a utilizar y conocer de manera mucho más íntima a tu nueva cámara. Además, la documentación es imprescindible para el continuo desarrollo de la escena (pregúntenle a Ian MacKaye) y esas fotos – gracias al Internet – harán eco alrededor del mundo de lo que en algún momento ocurrió aquí.
Fue en uno de estos shows locales que por fin conocí a Karlo X. Ramos, rock photographer profesional y lente oficial del Latin Alternative Music Conference. Había visto su trabajo online y quizás intercambiado algún mensaje breve a través de Twitter, pero aquí estaba de vuelta a su Isla para las Navidades – y sacando un tiempo para retratar a Fofé y Los Fetiches y Alegría Rampante en su Jolgorio Flash Deluxe 2012 celebrado el 25 de diciembre en La Respuesta (Santurce, PR).
Tuvimos la oportunidad de intercambiar unas palabras y esa conversación resultó luego en la entrevista que podrán leer a continuación. Karlo fue muy amable en ofrecernos sus fotos de esa noche en La Respuesta, algunas de las que podrán disfrutar también. Point and click.
GALERÍA: La Calle 13 explota en San Juan, Puerto Rico
25,000 personas se congregaron anoche en el Isla Grande Pier de San Juan para presenciar el regreso de Calle 13 a la ciudad capital. Tres horas de música nos dejaron a todos cansados y más que satisfechos, habiendo gozado de un concierto para la historia. Mañana estaremos todos leyendo la reacción de la prensa en los principales periódicos del país (porque ya nadie ve La Comay… ¿verdad?) – pero a veces una imagen dice mucho más que una oración. A continuación compartimos algunas de las imágenes que pudimos capturar del evento. ¡Esperamos que las disfruten!
Supercrush Studio dice “¡Sólo Dame Indie Pop!”
Nuestros amigos de Supercrush Studio, compañía de producción multifacética basada en Brooklyn, San Juan y Buenos Aires con un enfoque en promoción del arte independiente, nos enviaron fotos de sus eventos más recientes en Nueva York para que compartiéramos con ustedes. Bajo el concepto de ¡Sólo Dame Indie Pop!, ambos espectáculos formaron parte del currículo extra-oficial del Latin Alternative Music Conference y se están convirtiendo rápidamente en otra razón más para asistir a la mega-convención anual.
El primero de estos se celebró el pasado 12 de julio en el Cameo Gallery y contó con la participación del chileno Alex Anwandter – quién pronto nos estará acompañando como parte del lineup de El Independiente Vol.2. Además acompañó a Alex esa noche la venezolana, MPeach – una especie de M.I.A. latina.
Dos días después, en el Salon Hecho, se presentaron los puertorriqueños de El Medio, Balún y Suturee. Puerto Rico Indie dijo presente como medio auspiciador de ambos eventos. Toda la prueba de que esto sucedió y se pasó bien la podrán revisar a continuación.
Balún y Mima en vivo en Taller Y No Había Luz
El pasado 6 de enero, mientras los niños de Puerto Rico disfrutaban de los regalos recibidos por motivo del Día de los Reyes Magos, jóvenes y adultos seguidores de la comunidad artística se preparaban para presenciar un junte musical especial – muy digno de celebración. Se trataba del grupo de pop electrónico experimental Balún y la aclamada cantautora puertorriqueña MIMA, quienes volvían a reunirse para colaborar en vivo luego de su memorable concierto hace años atrás en el fenecido Hard Rock Café del Viejo San Juan. En aquella ocasión los acompañó un público de quinientas personas – pero esta intervención sería una más íntima.
El lugar: el taller de la Compañía de Teatro Y No Había Luz (otro proyecto artístico digno de su atención) en Santurce. Este local apenas acomoda a unas 70 personas, por lo que se abriría otra función dos días después. Fue a esta segunda a la que con suerte pudimos asistir, ya que los boletos se habían vendido completamente por adelantado, quedando así muchos fuera de la experiencia.
Compartimos con ustedes entonces lo que aconteció en este lugar mágico, lleno de marionetas y otros curiosos artefactos de la ingeniosa tropa teatral.
MIMA reconstruye “El pozo” en la Universidad de Puerto Rico
La noche del 5 de octubre marcó el lanzamiento oficial de la nueva producción discográfica de MIMA, celebrado con una presentación gratuita en el Teatro de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras.
La misma lució una producción impecable en la que se destacaron el diseño escénico, la iluminación, los vestuarios y la dirección musical, que unió a Yarimir Cabán y a su principal colaborador Mark Underwood (DJ Nature) junto a más de una docena de músicos. A continuación compartimos algunas reacciones e imágenes del evento, que sin duda será recordado por muchos años por venir.
Entrevista: Eduardo destapa su Alegría Rampante
Fotografía: Damián Torres / Contribuciones por Alfredo Richner y Ferdy Valls
El suspenso se disipó entre los primeros acordes una vez Eduardo Alegría cantó sus primeras líneas como frontman de su súper-grupo, Alegría Rampante. Aquello que sonaba interesante en papel, cobraba vida entre las paredes de La Respuesta y comenzaba a sonar bien en realidad. Acompañado por sus nuevos colaboradores musicales, Eduardo lucía confiado y listo para compartir nuevos temas, luego de la reciente separación de los Superaquello. El público le dejó saber su aprobación con una cálida bienvenida.
Luego de la primera presentación del grupo como acto de apertura para Hello Seahorse! el pasado 17 de septiembre, nos acercamos a Eduardo para hacerle llegar unas preguntas sobre su experiencia en el debut, sobre su nueva banda y la disolución de Superaquello entre otros temas. Compartimos sus contestaciones – al igual que una fotogalería de Alegría Rampante en La Respuesta – a continuación.
Fotogalería: Hello Seahorse! en Puerto Rico 17.09.2011
La noche de ayer fue una memorable para los fans de Hello Seahorse! y la buena música en Puerto Rico. El cuarteto mexicano – compuesto por Denise, Bonnz!, Oro de Neta y Joe – no defraudó al interpretar temas de sus producciones más recientes, Bestia y Lejos. No tan lejos.
El equipo de Puerto Rico Indie se dio a la tarea de cubrir el evento, que también contó con la participación de la nueva agrupación de Eduardo Alegría (Superaquello) bajo el nombre de Alegría Rampante y del grupo Rad & Cal. Compartimos con ustedes a continuación algunas imágenes de la presentación de Hello Seahorse! para que disfruten en lo que preparamos el demás material de cobertura, que incluirá vídeo de la banda y una entrevista con Alegría.
Fotogalería: Hello Seahorse! en Puerto Rico 17.09.2011
Galería: Calle 13 en vivo desde Puerto Rico
Fotografía: Danille Torres
LEE NUESTRA RESEÑA DEL CONCIERTO
La Calle 13 explotó en la Sultana del Oeste el pasado jueves, 18 de agosto en un concierto masivo al aire libre en el muelle del municipio de Mayagüez. La presentación, la primera que hace el grupo en la isla luego de lanzar su aclamado cuarto disco Entren los que quieran, se dio como parte del Gasolina Revolution – evento que reunió a varias bandas locales para una noche musical inolvidable en el oeste de Puerto Rico.
El grupo presentó una avalancha de éxitos, incluyendo nuevas versiones de “Suave” y Chulin Culin Cunfly”, y algunos de sus temas más recientes – y poderosos – como “La bala” y “Latinoamérica” de su disco más reciente. Nuestro escritor, Damián A. Torres, calificó la actuación como “una presentación explosiva con música de la más alta calidad”. Su hermana, Danille, capturó con su lente para PuertoRicoIndie.com las siguientes imágenes explosivas (para que vean que Damián no mentía en su reseña).
¡Esperamos que disfruten de la galería a continuación – y nos vemos sin falta en la próxima presentación de Calle 13 en Puerto Rico!
LAMC 2011: Conversando con Ximena Sariñana
Fotos: Andrés Richner
A sus veinticinco años Ximena Sariñana ya ha vivido suficiente para un par de vidas. Nacida en Guadalajara dentro de una familia de artistas reconocidos, no es sorprendente entonces que Ximena hubiese escogido la música y la actuación como caminos a seguir – pero sí su reinversión como artista. Sin duda muchos la reconocerán en Puerto Rico como Mariela, rival de Daniela Luján en la telenovela Luz Clarita. Le siguieron otros proyectos como actriz hasta que en el 2008 inicia su carrera con el disco Mediocre, que es precisamente lo contrario – una mezcla de jazz, pop y toques de lo alternativo (trae al pensamiento a una joven Fiona Apple) que le ganó el reconocimiento de la industria y otros músicos contemporáneos.
Fue entonces que se dieron las colaboraciones con Jason Mraz y Omar Rodríguez-López, las nominaciones al Grammy y Latin Grammy (perdiendo contra nuestra Kany García en una categoría; adivinen cuál disco es mejor…) y los MTV Latin Awards. Hasta fue la voz de Coraline en su versión en español para el mercado latinoamericano. Ahora llega su segundo disco, muy como el primero – otro debut, esta vez en inglés – pero muy diferente al mismo tiempo. Es más, el primer sencillo se llama “Different”… y agradablemente, lo es.
Tuvimos la oportunidad de hablar con Ximena Sariñana en las oficinas de su equipo de promoción durante el Latin Alternative Music Conference, en vísperas del lanzamiento de este nuevo disco self-titled (se espera para principios de agosto). Damián (@Sire_Damiano) quería comenzar la entrevista preguntando a Ximena sobre la telenovela que primero la hizo famosa y así mismo ocurrió…
LAMC 2011: Hello Seahorse! en vivo desde Prospect Park
Fotos: Andrés Richner
Los muchachos de Hello Seahorse! llegaron al Latin Alternative Music Conference luego del éxito de su album Bestia y el nuevo Lejos. No tan lejos. para hacer un explosivo debut en Nueva York. Durante el LAMC, la banda hizo dos presentaciones – una pequeña intervención acústica en el showcase de artistas celebrado en SOB’s – y éste set más completo en Prospect Park para la serie de eventos Celebrate Brooklyn.
Luego de nuestra entrevista con la banda, tuvimos la oportunidad – y el gran placer – de disfrutar de su debut en los escenarios de la Gran Manzana. Compartimos algunas imágenes del cuarteto – Denise Gutierrez, Bonnz!, Oro De Neta y Joe – tomadas en aquel atardecer lluvioso en Brooklyn donde la música de Hello Seahorse! no pudo haber sonado mejor.
LAMC 2011: Hello Seahorse! desde las escaleras de un hotel
Fotos: Andrés Richner
Tras tres discos de larga duración y un EP, la banda mexicana de rock alternativo Hello Seahorse!, se prepara para conquistar el territorio americano. Ya habiéndose presentado anteriormente en la costa oeste, el cuarteto viajaba para presentarse por primera vez en Nueva York, como parte del Latin Alternativa Music Conference y la serie de conciertos Celebrate Brooklyn.
Su más reciente trabajo discográfico, el exquisito y surreal Lejos. No tan lejos. continúa el trayecto que Hello Seahorse! ha trazado desde el indie pop de sus comienzos a un espacio más experimentado, arraigado en lo onírico y lo visual. Tuvimos la oportunidad de compartir con Denise, Bonnz!, Joe y Oro de Neta en unas escaleras del hotel Roosevelt en Nueva York, buscando un poco de privacidad para hablar del proceso de creación de Lejos, su participación en el Internet y su relación con Money Mark, entre otros temas.
LAMC 2011: Lejos. No tan lejos. de Hello Seahorse!
Ya en el disco Bestia de hace dos años se les escuchaba cambiando de dirección, alejándose del “twee pop” preciosista (preciso y precioso también) con frecuente uso del inglés de sus primeros récords. Desde entonces parece que el éxito de temas como “Bestia” y “Criminal” – ambos en español, con un sonido mucho más contemporáneo y fantasmagórico – les ha señalado el camino a la banda Hello Seahorse!, compuesta por Denise, Oro de Neta, Bonnz!, y (nuevo integrante para este disco) Joe. El grupo ha lanzado uno de los mejores discos del año con Lejos. No tan lejos., once temas y un bonus track acústico en los cuales cambian las reglas del juego tanto para sí mismo como para la escena indie latinoamericana.
En varias entrevistas (incluyendo la que ofrecieron a este servidor) la banda ahonda en el proceso de desligarse – que no es lo mismo que olvidarse – del pasado, un proceso que toma tanto madurez como iniciativa. El grupo cuenta que se reunieron a escribir fuera de la ciudad (en una casa en el bosque) por siete días, y que este proceso de “la encerrona” fue importante para capturar un momento muy específico donde navegaban muchos cambios personales y artísticos.
LAMC 2011: Una breve introducción a Poncho
Fotos: Andrés Richner
Poncho es el nuevo proyecto de Jaime Zuker, reconocido dee jay de la escena de Buenos Aires, quien desde el principio de los 90s comenzó a indagar en las fusiones del rock con la electrónica luego de haberse iniciado como bajista. Junto a Leandro Lopatín (ex guitarrista de Turf) y Fabián Picciano, el Zuker ha logrado hacer de Poncho una ambiciosa amalgama de ritmos y estilos – y distintas voces.
El aspecto colaborativo del proyecto no es simplemente interno, si no que en el debut de la banda – Ponchototal – se escuchan invitados como Shannon Funchess (de la banda !!!), Banda de Turistas y hasta el inmortal Luis Alberto Spinetta. El esfuerzo también contó con la participación del británico DJ Justin Robertson quien fungió como productor, trabajando en la mezcla de algunos temas y hasta participando en “Lend Me The Light”.
Tuvimos la oportunidad de hablar unos minutos con el trio de músicos acerca de Ponchototal en el Hotel Roosevelt durante el Latin Alternative Music Conference en Nueva York. Nuestra entrevista a continuación
LAMC 2011: Rita Indiana y Los Misterios en el Central Park SummerStage
Fotos: Diana Herrera
Tendría que ser unos de los días más calurosos del verano 2011 en la Ciudad Gótica. La temperatura seguro alcanzaba los mil grados, pero nosotros los caribeños vivimos en la línea del ecuador – ¿Creen que la temperatura nos iba a parar?. El Latin Alternative Music Conference cerraría con un concierto a pleno día y al aire libre en el Central Park SummerStage con presentaciones por Úrsula 1000, ChobQuibTown – y a quien vinimos a buscar sin importar gota de sudor – la Rita Indiana y sus Misterios.
¿Qué podemos añadir sobre Rita Indiana que el resto del Internet no haya cubierto ya? Ésta mujer es la definición del D.I.Y. (“Do it Yourself”), comandando una variedad de proyectos creativos tanto musicales, como literarios y cinematográficos. Esa actitud de “haz con tu arte lo que te de la gana” logró crear el monstruo musical que ha destruido los esquemas establecidos en su República Dominicana y en otras partes del mundo – El Juidero. Rita utilizó los ritmos caribeños de su patria como base para convertirse en una alquimista musical, agarrando de aquí y allá entre sus demás influencias para darle sentido a algo nuevo y muy suyo. Podrán llamarle “Electro-Merengue”, “Tecno-Merengue” o cualquier nombre pseudo-hipster al género que ha resultado de toda esta experimentación musical, pero las palabras no harán justicia al sonido. Basta con decir que lo que hace Rita, sólo sale de ella.
LAMC 2011: La Vida Boheme y Balún en el Cameo Gallery
Fotos: Diana Herrera
Entre todo el networking y los paneles del Latin Alternative Music Conference, las entrevistas y los conciertos – encontramos el espacio para algunas distracciones “no-oficiales” durante la conferencia. La más memorable de éstas, lo fue el ¡Sólo dame Indie Pop! Showcase en el Cameo Gallery de Brooklyn, donde se presentaron nuestro queridos amigos de Balún y los excéntricos y explosivos venezolanos de La Vida Boheme.
El showcase, organizado por Supercrush Studio, Amylulita de Nacotheque y nuestros amigos de Revista Plástica, resultó ser un excelente complemento al LAMC – con ese ingrediente puertorriqueño que tanto echamos de menos en los demás eventos.
