Por: Juanluis Ramos de El Cassette Grabao

El pasado jueves 12 de abril, en La Respuesta en Santurce, se llevó a cabo uno de los shows que más estaba dando de qué hablar durante las últimas semanas: El Independiente vol. 1, show que marcaría el inicio de una serie de presentaciones de bandas relevantes dentro de la escena musical independiente internacional. Los amigos de Puerto Rico Indie, Mala Vida Buena Música y Frecuencias Alternas se juntaron para organizar esta “pelota” de evento.

Bueno, se sabe que el hecho de que un flyer diga que el show empieza a las 9 en punto, no significa que realmente vaya a empezar a esa hora. Es sabiduría popular que eso casi nunca sucede, pero ese día en particular, no sé muy bien por qué, pensé que así sería. Llegué como a las 8:30 y la entrada principal estaba cerrada. La parte de atrás, por donde tienen la “galería”, estaba abierta. Entré por ahí medio atribulao y en una mesita, cobrando la entrada, estaban Ezequiel, Alfredo y Rubén. Me dijeron que ya mismo empezaban, que el sonidista había llegado tarde y qué se yo. Nice. Entonces no me queda de otra más que pararme en una esquina a refunfuñar y a saludar a los amigos y conocidos que poco a poco iban llegando.

Desde adentro, donde está la tarima, se escuchaba el soundcheck de Las Robertas y yo acá en la mía queriendo entrar para comprobar lo que un pana me había dicho unos minutos antes: que Las Robertas estaban bien buenas, especialmente la bajista y que incluso el baterista estaba chulísimo. La cosa es que no pude comprobarlo en ese momento ya que cuando nos dejaron entrar Las Robertas ya no estaban. Eran Las Ardillas las que empezaban con su soundcheck; tocaron “Nancy” y se escuchaba súper. Las Ardillas probablemente es mi banda local favorita, pero eso no viene al tema ahora.

Sexyvltrs | Foto: @redod

Nada, que cuando terminaron la canción, subieron los corillos de Similar y YVLTRS a la tarima. Ahí me confundí un poco, pues no sabía si era que iban a hacer el soundcheck, si iban a empezar a tocar o si simplemente estaban janguiando encima de la tarima. Así confundido como estaba, vi el mueble que estaba a la izquierda de la tarima, sí ese mismo que está en lo que se supone sea un VIP ROOM o algo parecido, y me tiré allí a ver qué pasaba. Similar hizo el soundcheck, YVLTRS hizo el suyo y Ezequiel y Pepe Pesante de Frecuencias Alternas, a las 10 en punto, se treparon a la tarima. Nos dieron la bienvenida, hablaron un poco de El Independiente y nos anunciaron la rifa para asistir a la grabación del Archipiélago de Las Robertas.

Los primeros en tocar fueron Similar. Nunca los había visto en vivo y tremenda sorpresa que me llevé: Me gustaron un montón. Crearon una atmósfera y un ambiente bien interesante que me hizo recordar por momentos a bandas como Explosions in the Sky y Mogwai, pero manteniendo una originalidad impecable. El hecho de que se tratara de una banda instrumental no le restó nada para que la gente se entregara y respondiera positivamente. Un buen comienzo, de eso no hay duda. Uno de los mejores performances de la noche, definitivo.

Cuando YVLTRS subió a tarima, todavía la guitarra y el sintetizador de Similar sonaban y así se mantuvieron hasta que ya estuvieron listos para tocar. Como siempre YVLTRS nos deleitó con un estruendoso y muy pompioso set de bajo y batería, el cual le provoca a cualquiera un headbanging intenso (tengas o no, cabeza).

Los Niños Estelares y Mima | Foto: @redod

Hubo un pequeño receso y Los Niños Estelares subieron a tarima. El público como siempre, bien receptivo con ellos: cantaban sus canciones, se reían con sus chistes y la pasaban súper bien. Fernando nos contó sobre cómo hizo su primera venta por Ebay y de cómo quería vender adoquines del Viejo San Juan; la gente se quería morir de la risa. Justo al lado mío había un tipo que por poco se tira al piso de la pavera que tenía, yo me asusté un poco y me moví pa’ otro lado. Y hablando de eso, de cosas que se caen al piso, comenzando el set de los Estelares hubo inoportuno accidente, el teclado que usualmente usa Fernando se cayó de la tarima y nunca más volvió a funcionar. Tuvieron que recurrir a un set más acústico de lo usual. Pero lo hicieron tan bien que la gente se olvidó del accidente.

Entonces Fernando empezó a hablar sobre la artista sorpresa de la noche, y tal como esperábamos todos, salió Mima. La gente gritó. Mima habló sobre Roy Brown y sobre el disco Yo protesto (1970) y los Estelares también hablaron sobre lo mismo y dijeron que ese disco había sido fundamental en sus vidas y que iban a tocar y a cantar juntos una canción del mismo: “Mujer de Sociedad”. Y lo hicieron, pero no sé muy bien que pasó porque antes de la canción en cuestión se tiraron la siempre bien recibida “Every Rose Has Its Thorn.” Busqué en mis bolsillos el lighter para alzarlo en ese momento, pero una nena ahí con una cámara tatuada en el brazo me lo tumbó. Nada. Después tocaron la sobreavisada “Mujer de Sociedad” y “Monón”, también de Roy Brown; esta última quedó muy chévere. Pero antes, lo que a mi entender fue el mejor momento de la noche, habrían tocado “Soldado Obligao (con mi M16)”, de Los Niños Estelares. La gente se la vaciló mucho y quedó muy complacida con este junte. Después de eso, los Estelares se fueron y Mima tocó un par de canciones más, entre ellas una versión acústica y más lenta de “Oigo Voces”. Muy chévere y bonita la participación de Mima en el show.

Cerraron las cortinas, Las Robertas son las próximas. Ezequiel y Pepe sacaron los ganadores de la rifa. No sé quien ganó o si tan siquiera alguien reclamó el premio, sólo sé que yo no gané un carajo. Pero eso no importa, Las Robertas ya estaban en tarima.

Las Robertas | Foto: @redod

Y lo que me dijeron cuando llegué a La Respuesta era una pura verdad, Las Robertas están buenas. Y no sólo eso, sino que también tocan bien. Tocan tan bien que la gente rápidamente conectó con ellas y se dio un show de siete pares de cojones. Riffs distorsionados de guitarras, un bajo limpio y sencillo, sus dulces voces y una potente batería bastaron para que el público que se dio cita en La Respuesta gozara y saliera más que complacido con la banda de Costa Rica. Al terminar su set, nos quedamos con ganas de más y Las Robertas regresaron a tarima para tocar otra canción.

Rápido, ni 10 minutos pasaron desde que Las Robertas bajaron del escenario, cuando Las Ardillas ya estaban metiéndole. Y te digo que el show de Las Ardillas le mete, nunca decepciona, así como tampoco decepcionaron esa noche. El público todavía estaba eufórico por Las Robertas. Los que comenzaron a salir por la puerta, al escuchar las primeras notas de Las Ardillas, tuvieron que virar corriendo y quedarse hasta que se terminó el show. Porque Las Ardillas tienen ese “plus” que pocas bandas tienen, y es que una vez los empiezas a ver, no puedes dejar de hacerlo.

Después de la cuestión esa de que el show empezó una hora más tarde de lo que estaba anunciado, el show corrió a un buenísimo tiempo. Sin lugar a dudas, El Independiente vol. 1 ha sido uno de los mejores shows en lo que va de año. Esperamos que los próximos, sean de quienes sean, presenten la misma calidad o incluso una superior.

¡Bravo! ¡Un aplauso, por- fa- vor!

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Foto: Zyllan via flickr

La sexta edición de Hasta el Límite Sonoro, serie de eventos musicales curada por el Grupo Giratorio, consistirá de un tributo a una de las agrupaciones más influyentes y emblemáticas del pop electrónico – y quizás la más popular – en las pasadas tres décadas, Depeche Mode. El evento se celebrará el sábado 28 de abril en el Red Shield Music Hall de Santurce desde la 9pm con un costo por entrada de siete dólares, y recogerá la participación de varios artistas y grupos locales que dedicarán la noche a la interpretación de la música de Depeche Mode – entre estos Pneuma, Matotumba, StoneTape y el Isabela Music Club acompañados por Philip Padilla de Burning Face.

Formada en el 1980 en el pueblo de Basildon en Inglaterra, Depeche Mode es ahora un trio compuesto por el vocalista Dave Gahan, el multi-instrumentalista y compositor Martin Gore y el tecladista Andy Fletcher, quienes disfrutan aún de una carrera llena de éxitos – y todavía juegan un rol vital en el desarrollo de la música popular electrónica.

Uniéndonos al espíritu de celebración del Grupo Giratorio, hemos invitado a José E. Román (Descojón Urbano, O.P.A.L.) del sello local independiente Rojo y Negro para que nos acompañe en un escogido de temas de la popular banda y así ir calentando motores para el evento. Acompáñanos a continuación.

Foto: Cilou101 via flickr

Nos escribe José: Los chicos de Basildon tienen tantos temas buenos… y asumo que muchos incluirían dentro de sus favoritos a los éxitos más conocidos de la banda. Aquí les traigo mis canciones favoritas de Depeche Mode, que no necesariamente sean tan conocidas para ésta generación. Las tiro en orden cronológico.

Dreaming of Me [1981] – Su primer sencillo. Electro-pop bello, perfecto y en su alineación original (Vince Clarke, Dave Gahan, Andy Fletcher y Martin Gore). originalmente lo escuché en una recopilación de la K-Tel junto a OMD, Flock of Seagulls y otras bandas ochenteras. Amor al instante. Clarke eventualmente se iría para crear The Assembly con Feargal Sharkey, Yazoo con Alison Moyet y Erasure con Andy Bell y el resto es historia. De hecho, Clarke y Gore se reunieron recientemente para crear VCMG, que sacó su debut recientemente.

Blasphemous Rumours [1984] – Una joven que intenta suicidarse encuentra la religión y luego muere víctima de un accidente automovilístico. Gore destila cinismo y veneno en contra de la religión en este tema que cierra uno de sus discos más populares, Some Great Reward.

Somebody [1984] – Una balada en piano cantada por Martin Gore y junto a “Blasphemous Rumours” parte de Some Great Reward – pero ésta no es la típica balada romántica al amor perfecto. Al final Gore canta “though things like this make me sick / in a case like this I’ll get away with it.” Hermoso.

New Dress [1986] – Como tal no fue un sencillo pero fue parte de lo que es para muchos su mejor producción, Black Celebration. Un comentario sobre la banalidad versus la realidad que te rodea. Sustituyan a la Princesa Diana por cualquier celebridad y la canción sigue siendo relevante.

Rush [1993] – Otro corte que no fue un sencillo, parte de Songs of Faith and Devotion. Ciertamente el disco tiene temás más fuertes como “I Feel You”, “Walking In My Shoes”, “In My Room”, “Condemnation” y “Judas”, pero este tema tiene más resonancia en mí. Quizás la combinación de amor / deseo / adicción más los sonidos fuertes apelan más a mis sensibilidades (o falta de ellas).

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HASTA EL LÍMITE SONORO 6

Este próximo sábado 28 de abril regresa a Red Shield Music Hall en Santurce la serie Hasta el Límite Sonoro curada por Grupo Giratorio. En su edición número 6, la misma integra la trayectoria de una de las agrupaciones mas emblemáticas e importantes de los ultimos 30 años, Depeche Mode.

Para esta ocasión, como es de costumbre en esta serie de eventos, hemos realizado una selección de agrupaciones y proyectos musicales independientes que tendrán a cargo la interpretación de los temas de Depeche Mode. Los anfitriones del evento lo son Isabela Music Club, agrupación compuesta por miembros de la legendaria banda puertorriqueña Burning Face, y quienes interpretarán un set completo de temas de Depeche Mode.

Pneuma, banda representativa del género shoegaze en la isla regresan a la escena luego de un largo descanso y se presentarán con un nuevo lineup que incluye a Hector Caolo, bajista de Un.real, y Andrés Lugo, de regreso en la bateria. Matotumba, quienes ya nos tienen acostumbrados a sus sorpresivos sets en vivo, se suman con su nueva propuesta que incluye a Robin Alicea, artista plástico y sonoro de Ponce. Stone Tape, proyecto de Hector Hernández, quien recientemente ha estado colaborando con el grupo Tach.de, presentará su nuevo trabajo musical de electrónica.

Una nota especial durante la noche será la video presentación exclusiva del Colectivo de Electronica Isleña – en el cual actualmente colaboran Alex Díaz, Abdiel Lopez Torres, Kianí Medina, Nelson Rivera, Egui Santiago, Omar Silva, Juan Carlos Sulsona, Marco Trevisani y Jorge Castro – que grabará un video interpretando un tema de Depeche Mode especialmente para este evento. Finalmente Raymond Ayala a.k.a. DJ Gadget de los Psiconautas tendrá a cargo los DJ sets junto a Jorge Ramos de ¡HA bajo un nuevo proyecto llamado Mental Intensivo. De invitado especial tendremos a DJ Violator desde las Quebradillas.

Para más detalles, visiten la página del evento en Facebook aquí.

Se aproxima la fecha de El Independiente Vol.1 – nuestro primer evento, organizado en colaboración con nuestros hermanos-en-la-música de Frecuencias Alternas y Mala Vida Buena Música. Este esfuerzo corresponde al deseo compartido de ayudar a difundir la música más interesante (para nosotros al menos) de la escena local a través de un intercambio cultural con los artistas independientes de otros países que han logrado trascender sus propias escenas. ¿El resultado? Esperamos que sea un show inolvidable.

Para la primera edición de El Independiente (este jueves 12 de abril en La Respuesta desde las 8pm), nos visitan Las Robertas desde Costa Rica. Estaremos celebrando su llegada a la isla junto a algunas de nuestras bandas locales favoritas: Ardillas, Los Niños Estelares, Similar, Youvultures – y un artista invitado sorpresa.

¿Y cómo va a sonar todo esto? Hemos preparado una introducción a todos los grupos participantes a continuación – llamémosle una guía para El Independiente Vol.1 – que ayudará a aplastar cualquier duda que quede al respecto: No van a querer perderse esto.

Las Robertas

Las Robertas son una banda costarricense como muy pocas. El trío compuesto por Mercedes Oller, Monserrat Vargas y Franco Valenciano se dio a conocer mundialmente tras un excelente debut, Cry Out Loud (Art Fag Recordings, 2010), mucho más a tono con la música que para entonces popularizaban también las Vivian Girls, Dum Dum Girls y Best Coast en los Estados Unidos. Las Robertas amarran las dulces melodías pop de los girl groups de antaño en remolinos de distorsión y musculatura punk que hacen eco al espíritu independiente de finales de los 80′s y principios de los 90′s (piensen en los Pixies, Breeders y Sonic Youth).

Meche, Monse y Franco se han presentado anteriormente en los escenarios del SXSW (Austin), Festival Nrmal (Monterrey) y Primavera Sound (Barcelona); además fueron la banda de apertura para el concierto de Pearl Jam en Costa Rica a finales del año pasado – seleccionadas (según se cuenta) por el mismo Eddie Vedder. En estos días se encuentran grabando un nuevo LP que han titulado Days Unmade. Estamos locos por verlas en vivo – y por si no se han dado cuenta, hacemos referencia a la icónica toronja que adorna su disco debut con nuestro limón, símbolo de la autogestión.

Discografía: Cry Out Loud (2010), SPLIT: Las Robertas​/​Reina Republicana (2011), Days Unmade (TBA)
Web: Sitio Oficial | Facebook | Twitter
Escucha más en: Bandcamp

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Ardillas

Tras diez años de gestación, el debut de las Ardillas llegó como una patada en la cara a los que no estaban pendientes. Con un sonido que gira más hacia el punk que al garage que hizo famosa a su banda hermana – la ubicua Dávila 666 – y canciones más introspectivas y temperamentales (pero no menos pegajosas), Ardillas se ha posicionado como nuestra próxima aportación a la escena internacional de la música independiente. La larga espera por un lado parece haber beneficiado a la banda, ya que el disco mantiene el aire triunfal de un compilado de grandes éxitos por un grupo camino al retiro.

Pero más que un recuento de la vida de Gianky, Koki, Raul, Jose Javier y Latin Snake a través de su década “perdida” – esta colección abre un nuevo capítulo en la historia de las Ardillas. Reseñada por Club Fonograma como una de las producciones más sobresalientes del año pasado, la misma también apareció en nuestro listado de Los 11 discos del 2011.

Discografía: Ardillas (2011)
Web: Facebook | Myspace
Escucha más: Vídeo “El Tren”, “Canción de luz” En vivo SXSW 2012

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Los Niños Estelares

Polémicos y convincentes, estridentes y entretenidos, adorables y peligrosos – Los Niños Estelares logran cautivar con poco más que una guitarra, un teclado (y ocasionalmente una espada). Y es que Fernando Castro-Álvarez y Darío Constaín Reyes han sabido balancear sus numerosas ideas musicales de tal manera que invitan a cantar hasta al más confundido y ofendido de sus espectadores. Los temas van desde la carrera del baloncelista puertorriqueño Jerome Mincy y la destacada vida del Doctor Ricardo Alegría, a recuerdos de Plaza Acuática, la ansiedad de vivir como esclavo al dinero, el amor, los métodos de transporte alternos y, por supuesto, el party bus.

Y funciona. Aunque Los Niños Estelares no se han presentado fuera de la isla aún – sus canciones han viajado el mundo gracias a un canal de Youtube que cuenta con casi medio millón de views. Éstas aparecen en tres colecciones, todas disponibles para descarga gratuita a través de la página oficial de la banda.

Discografía: La dictadura científica acaba de empezar (2008), Námaste (2009), Tragedias y esperanzas en tiempos de Internet (2011)
Web: Sitio Oficial | Facebook | Twitter
Escucha más en: Youtube

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Similar

Aunque Similar fue definido desde el principio como un proyecto principalmente de estudio, su líder – el guitarrista Ariel Hernández – ha logrado formar con su alineación actual una de las bandas más emocionantes para los seguidores del rock en Puerto Rico. La misma incluye a Rubén González (Cougar City) en el bajo, a Gaby Vidal (Ongo, Trili) en guitarra, Jorge Martínez (Matotumba) en los sintetizadores y Pablo Rivas (Freedom Sounds, Don Segundo) en la batería – lo que hace al actual Similar una especia de Voltron musical puertorriqueño.

Similar se prepara para lanzar nuevo material en el 2012, del cual ya hemos recibido el tema “Cíclope” como adelanto. La banda cuenta además con dos EPs que muestran la transición del pop rock al rock instrumental y más experimental; el segundo de estos – EP 2010 – fue incluido con mucha razón en nuestro listado de Los 10 del 2010.

Discografía: EP 2009 (2009), EP 2010 (2010), Cíclope (sencillo, 2012), LP (TBA, 2012)
Web: Sitio Oficial | Facebook | Twitter
Escucha más en: Soundcloud

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Youvultures

El temible “bass band” puertorriqueño, original del área oeste – Youvultures trabaja un sonido a dúo de bajo y batería único en la escena local que hace justicia a puntos de partida como Death From Above 1979 y Lighting Bolt. Sus canciones son detonaciones de ritmo y ruido – cortas pero precisas, como estudios en la intensidad de un minuto. En vivo, Raúl Ramos y Derick Joel no permiten que el humo se disipe entre canción y canción, manteniendo una energía constante – y más importante aún, contagiosa.

La banda recientemente cumplió sus dos años de formación y acaba de regresar de una gira en la ciudad de Nueva York del cual se presentará documentación audiovisual próximamente. Su Sexyvltrs EP formó parte de nuestro listado de Los 11 discos del 2011.

Discografía: WWYVD? EP (2011), Sexyvltrs EP (2011), Sexyvltrs+ (2012)
Web: Sitio Oficial | Facebook | Twitter
Escucha más en: Bandcamp

¡Y un artista invitado sorpresa!

Haz click en la imagen para más información.

El Festival de Cine Europeo HECHO EN EUROPA, presentado por La Alianza Francesa de Puerto Rico, se prepara para atraer al público cinéfilo puertorriqueño a su tercera edición. El objetivo es el mismo: proyectar por primera vez en la Isla una selección curada de lo mejor del cine europeo – sobre 30 películas a proyectarse en las salas de Fine Arts en Miramar (San Juan, PR) del 21 al 28 de marzo. La edición 2012 trabajará parte de su selección dentro del tema: “Europa: Tierra de diversidad / Inmigración y convivencia”. Además contará con proyecciones gratuitas en distintas universidades del país a celebrarse del 12 al 20 de marzo como preámbulo al festival.

Los organizadores de HECHO EN EUROPA además desean “crear más enlaces entre Europa y Puerto Rico, valorizando la creación cinematográfica local”, por lo que estarán proyectando un corto-metraje boricua antes de cada largo-metraje europeo. Nuestro documental corto, Salud y solidaridad sobre “Las rutas nocturnas” de Iniciativa Comunitaria se estará proyectando dos veces durante el Festival: el domingo 25 de marzo a las 7:00pm junto a la película Pina y el miércoles 28 de marzo a las 7:30pm junto a la película Declaración de guerra.

Las taquillas estarán a la venta desde el 14 de marzo (mañana) por CaribbeanCinemas.com, HechoEnEuropa.org y en el cine. También habrán pases disponibles en la Alianza y en el cine de 4 películas por $20.

A continuación más detalles sobre el Festival de Cine Europeo HECHO EN EUROPA y su cartelera completa.

Peliculas en competencia:

Benito Zambrano, La Voz Dormida – 2011 – España
Valérie Donzelli, La guerre est déclarée – 2011 – Francia
Aki Kaurismäki, Le Havre – 2011 – Finlandia
Bouli Lanners, GIANTS – 2011 – Belgica
Win Wenders, PINA – 2011 – Alemania
Aureliano Amadei, 20 sigarettes – 2010 – Italia
Radim Spacek – Walking Too Fast – 2010 – Republica Checa
Fernando Trueba, Tono Errando, Javier Mariscal, Chico & Rita – 2010 – España

Visita HechoEnEuropa.org para demás películas en exhibición.

Laura en Albanta y Mimi Maura unen sus talentos para presentar Vente Conmigo, recital que honrará las obras de varios compositores puertorriqueños. Por segunda ocasión Le Chateau en Río Piedras abre sus puertas la noche del sábado 18 de febrero de este año para presentar el aclamado recital que realiza un recorrido por la música clásica y popular.

“Vente Conmigo promete ofrecer un interesante y variado programa musical. Una invitación para el deleite de buena música, será la celebración de la labor de nuestros jóvenes compositores” recalcó el músico y portavoz de Laura en Albanta, William Torres. Laura en Albanta regresará a Le Chateau para presentar el primer acto de la noche luego de su exitoso debut y su aclamado paso por el Tributo a Sylvia Rexach. En esta ocasión interpretarán la danza Valeria de María Santiago, la Pequeña Suite Popular de Javier de la Torre y la pieza 22 de abril, compuesta por Luis Rodríguez e inspirada en el último periodo de lucha estudiantil en la Universidad de Puerto Rico.

El segundo acto de la noche estará a cargo de Mimi Maura, quien con su hermosa y potente voz interpretará canciones compuestas por su padre, el cantautor Mike Acevedo, además de canciones de su propia autoría. Mimi estará acompañada por su hermano, el guitarrista Miguel Acevedo, y también por los guitarristas Sebastian Paz y Hector Meléndez. Como parte del programa unirán sus talentos Laura en Albanta y Mimi Maura, quienes interpretarán dos canciones arregladas especialmente para la ocasión. Luego del recital la música estará a cargo de DJ Rokman.

El grupo de cuerdas Laura en Albanta tuvo su primera presentación el 8 de octubre de 2011 en el local Le Chateau, en aquella ocasión interpretaron obras de Casals, Ravel y Mozart. Sus miembros son egresados del Conservatorio de Música de Puerto Rico y cuentan con una amplia trayectoria musical que los ha llevado a formar parte de diversas producciones, agrupaciones y orquestas como la Sinfónica de Puerto Rico y la Filarmónica Arturo Somohano.

Mimi Maura, nacida en San Juan, Puerto Rico, ha hecho su carrera en Argentina desde que lanzó su primer álbum en 1999. Su trayectoria la ha llevado a incursionar en el ska, reggae y el rocksteady grabando seis álbumes y realizando varias giras por Europa incluyendo la gira que reunió a Los Fabulosos Cadillacs. En el 2002 ganó el Premio Carlos Gardel como Mejor Solista Femenina de Rock. Su próximo álbum reúne canciones compuestas por su padre, el cantante Mike Acevedo.

Puertas abren a las 7:00 de la noche. Para reservar su espacio pueden acceder a www.venteconmigo.eventbrite.com o llamando al 787-432-4799. Le Chateau se encuentra en la calle Esteban González, en Río Piedras (a pasos de la Ave. Universidad).

El pasado 6 de enero, mientras los niños de Puerto Rico disfrutaban de los regalos recibidos por motivo del Día de los Reyes Magos, jóvenes y adultos seguidores de la comunidad artística se preparaban para presenciar un junte musical especial – muy digno de celebración. Se trataba del grupo de pop electrónico experimental Balún y la aclamada cantautora puertorriqueña MIMA, quienes volvían a reunirse para colaborar en vivo luego de su memorable concierto hace años atrás en el fenecido Hard Rock Café del Viejo San Juan. En aquella ocasión los acompañó un público de quinientas personas – pero esta intervención sería una más íntima.

El lugar: el taller de la Compañía de Teatro Y No Había Luz (otro proyecto artístico digno de su atención) en Santurce. Este local apenas acomoda a unas 70 personas, por lo que se abriría otra función dos días después. Fue a esta segunda a la que con suerte pudimos asistir, ya que los boletos se habían vendido completamente por adelantado, quedando así muchos fuera de la experiencia.

Compartimos con ustedes entonces lo que aconteció en este lugar mágico, lleno de marionetas y otros curiosos artefactos de la ingeniosa tropa teatral.

La presentación comenzó con Balún, quienes luego de trasladarse a Nueva York, no han fallado en visitar con regularidad a la Isla que los vio nacer. Se ha convertido en costumbre esperar un show con estos individuos en las Navidades – y aprovechando el motivo de la nueva producción de Mima, lanzada a finales del 2011 (y una de nuestras favoritas del año), se dio la oportunidad para esta colaboración.

Angélica, Nora y José tomaron el escenario (esta vez sin Justin, quien suele acompañarlos en la batería) y comenzaron con alguna de la música nueva que compusieron durante el año pasado. Estos trabajos se distinguen de las primeras composiciones de la banda, las cuelas suelen ser más alegres, y logran crear un ambiente más cargado, misterioso e intrigante – como conducir por las montañas de la Torre Maravilla con una neblina cegadora. Todo esto para mi sorpresa, ya que había tenido la oportunidad de escuchar a Balún en vivo en varias ocasiones durante el 2011 y no había escuchado aún nada como esto. Antes de uno de estos temas, titulado “Ayer Es Hoy”, Angélica se dirigió al público: “La canción es sobre la gente que se cree que están bien pero no lo están”. Muy apropiado entonces.

Durante la presentación se unieron a la banda dos integrantes del Grupo Tepeu, los hermanos Arturo y Enrique Escribano, a añadirle un giro distinto al sonido de la banda con el tambor y demás instrumentos rústicos. Este primer set culminó con el tema “Minumina” de Memoria Textil, dejando así el escenario libre para Yarimir Cabán y su mitad del espectáculo.

Cuando MIMA se presentaba unos cuatro años atrás en el Mayagüez Café al oeste de la isla, ya se comenzaba a percibir el giro que Yarimir Cabán tomaría con su proyecto musical. Aquel fue un show atrevido – acabando de recibir una buena acogida por su primer disco, MIMA decidió alterar las canciones que tanto habían gustado, cambiando totalmente los arreglos ya conocidos. Fue para entonces que se cuajaba una colaboración con Mark Underwood (aka DJ Nature), junto a quien hizo su regreso triunfal con El Pozo. El lanzamiento de esa producción se convirtió en todo un evento cultural y luego de varias exitosas presentaciones acompañada por algunos de los mejores músicos del país, MIMA se prestó una vez más para alterar sus canciones y explorarlas con nuevos arreglos y colaboraciones.

Yarimir subió al escenario junto a uno de los hermanos Escribano, quien la acompañaría en la segunda guitarra. Comenzó aquello como toda una bohemia, tema tras tema, MIMA jugando ese delicioso juego de palabras que la distingue. “La Princesa”, una de mis canciones favoritas de El Pozo, no perdió la vibra sensual de la grabación – con dos guitarras bastó y sobró para subirse en esa moto. “Por ahí viene a rebanarme el corazón / Viene a comérselo con pan y salchichón…”, cantaba Yarimir, y el que se sabía el coro no tardó en unírsele justo después.

Fue cuando MIMA invitó a Balún a subir al escenario que comenzó justamente lo que veníamos a ver. “El Pozo o La Tumba” fue ambientado por José de Balún quién añadió sus toques electrónicos (“por ahí venía compañía…”), mientras que el juego de voces entre Yarimir y Angélica era impecable. Entre todo esto los hermanos Escribano se encargaban de entretejer lo rústico con lo electrónico. Dentro de las colaboraciones que pudimos apreciar estuvieron los temas “Oigo Voces”, “Yo Quiero Andar” (MIMA), “Camila” y “El Árbol y las Otras Cosas” (Balún). Éste último, original de Balún – aquí acompañados por MIMA en las vocales – se convirtió en una de las joyas de la noche y debería considerarse para una nueva versión de estudio.

Agradecemos a todos los músicos por tan bonita velada musical (y por guardarnos un espacio). De igual manera agradecemos a Y No Había Luz por prestar su taller para que se puedan dar este tipo de colaboraciones – el lugar es perfecto para presentaciones íntimas y esperamos ver más como ésta durante el año. Sólo recuerden comprar la taquilla temprano (sí, se va a llenar). Como dice MIMA: “Tú quieres dormir y yo quiero andar…” – y el que no fue por quedarse dormido, se perdió un buen comienzo del año.

Set 1 – Balún:

1. Distante
2. El Imaginario
3. En Camara Lenta
4. El Medio Contenido
5. Ayer es Hoy
6. Senecio
7. Minumina

Set 2 – Mima* y Balún**:

1. Hastío*
2. La Princesa*
3. Monóm*
4. El Pozo o La Tumba*
5. Camila**
6. Oigo Voces*
7. El Arbol y Las Otras Cosas**
8. Yo Quiero Andar*
9. En Medio del Desastre**

Fotos: Mariela Pabón

Nueve meses luego del famoso follón que formamos con la publicación de esta joyita durante el llamado “April Fools’ Day” o 1ro de abril, retomamos el ejercicio de joder con nuestros lectores (para divertirlos) con la ayuda de nuestros amigos del periódico humorístico y satírico El Ñame. Esta vez se trató del Día de los Santos Inocentes (ayer, 28 de diciembre), definido por Wikipedia como: “la conmemoración de un episodio hagiográfico del cristianismo: la matanza de todos los niños menores de dos años nacidos en Belén (Judea), ordenada por el rey Herodes con el fin de deshacerse del recién nacido Jesús de Nazaret”.

Ok, eso suena bien nítido y todo eso, pero no nos aplica tanto en este caso. Sigamos leyendo más abajo entonces:

“En Hispanoamérica y en España es costumbre realizar en esta fecha bromas de toda índole. Los medios de comunicación hacen bromas o tergiversan su contenido de tal modo que la información parezca real. Se trata de una libertad que se dan los agentes mediáticos para dar rienda suelta a su sentido del humor, oportunidad que solamente tienen una vez al año. Es tradición que los periódicos publiquen páginas enteras de noticias cómicas, con la advertencia de que es día de los inocentes, que van desde las que son una obvia mofa a cualquier suceso reciente, hasta las que parecen serias y engañan al lector desprevenido. El día de los inocentes se vive en todo el mundo hispanohablante.”

Ahí está. Y Wikipedia NUNCA se equivoca. Ya tienen mejor idea entonces de lo que sucedió ayer en nuestro humilde blog. Nos dimos a la tarea de crear una serie de noticias ficticias para su deleite en el Día de los Santos Inocentes, como dice ahí Wikipedia que hacen “los agentes mediáticos” en Hispanoamérica y en España (no tanto en Puerto Rico).

¿Por qué pasar por todo ese trabajo? Para nada tiene que ver con la oportunidad de callarle la boca a un comentarista anónimo que criticó nuestro atrevimiento de celebrar el April Fools’ Day “de los gringos” en Puerto Rico (espero que hayas conseguido taquillas para ver a Radiohead en ESTADOS UNIDOS – llorón). Si no que fue una oportunidad de al fin colaborar con uno de nuestros sitios favoritos en todo el Internet – los reporteros de El Ñame son verdaderos expertos – y además resultó ser una buena forma de relajarnos un poco luego del constante ajetreo de las últimas semanas.

Compartimos a continuación un resumen de las “noticias” que publicamos durante #ElÑameTakeover del día de ayer para aquellos que se lo perdieron (y para los aún confundidos, que ahora podrán comprobar de una vez por todas de que sí, estábamos bromeando):

• “Puerto Rico Indie dejará de cubrir bandas que ni en sus casas conocen”
• “Los Niños Estelares ahora prefieren guiar en vez de ir en bicicleta”
• “Explotan Los Petardos, dejando atrás a fanáticos, familiares, cantitos de papel y pólvora”
• “Mencionamos a Calle 13 en este titular para que lo leyeras…”
• “Christopher Nolan anuncia multisecuela Dark Knight Inception para ahorrar tiempo”
• “Puerto Rico va por el Oscar en el 2012”

Esperamos que hayan disfrutado de esta colaboración al menos mitad de lo que nosotros nos disfrutamos su preparación. Y aprovecho este espacio para darle las gracias a El Rata por haber estado tan receptivo a la idea desde el principio y por haberse fajado ayudando a hacerla realidad. ¡Qué tipo más cabrón!

Nuestros amigos del blog Mala Vida, Buena Música llevarán menos de un año publicando sus posts rockanroleros pero ya han logrado montar su propio festival de música independiente a celebrarse este próximo sábado, 3 de diciembre. El Mala Vida Buena Música Fest cuenta con ocho bandas – todas interesantes y dignas de su atención – que estarán compartiendo el nuevo espacio de Red Shield en Santurce. El mismo comenzará a las 6pm y tiene un costo de $12 en la entrada.

Exploremos entonces la música de los grupos que podrás disfrutar en el fest, entre los que se destacan siete artistas locales – Dávila 666, Los Vigilantes, Ardillas, El Fuego del Amor, Fofé y Los Fetiches, Carie y Dax Díaz – y desde Seattle, la aclamada banda de punk The Spits. El Duque de Santurce también estará en los platos tocando rokanrol del bueno entre bandas. ¿Leyeron bien esa alineación? Esto es en serio y tienen sólo un par de días para prepararse. Los ayudamos a continuación.

http://www.youtube.com/watch?v=B_0lx5I-dZ8

El siguiente es el orden en que se estarán presentando las bandas:

http://www.youtube.com/watch?v=1E5m-j2zUiw

6pm – Dax Diaz: Música acústica “con la fuerza sónica de mil guitarras eléctricas” según descrita por NaturalBornCritic, editor de Mala Vida, Buena Música. Aún no hay grabaciones del artista, pero viene muy bien recomendado, por lo que deberían ir planeando llegar temprano al evento.

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7pm – Ardillas: Las Ardillas sacaron su primer disco hace unos meses atrás luego de diez años de existencia, lo que podría levantar algunas sospechas – pero las canciones del grupo no mienten. Pulidas hasta más no poder, las canciones del grupo parecen haber salido de un compilado de “greatest hits” del punk. Si te los pierdes, pierdes.

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http://www.youtube.com/watch?v=tuAkdJweKMY

8pm – El Fuego del Amor: A Sergio Rotman lo conocerán como parte de Los Fabulosos Cadillacs (y sí, tocó en Fabulosos Calavera, así que no hay nada más que preguntar). El Sr. Rotman está casado con la talentosa cantante puertorriqueña Mimi Maura, que muchos conocerán igual por sus presentaciones en Río Piedras. Juntos son El Fuego del Amor. [Ojo: El vídeo arriba es de El Siempreterno, proyecto con ambos artistas.]

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9pm – Los Vigilantes: Recién regresan de su gira por Europa luego del lanzamiento de su primer LP, publicado a través de Slovenly Records. Es sin duda una de las mejores producciones independientes que se han escuchado en el año, con mucha energía y canciones pegajosas. No hay mejor momento para escuchar a una banda que luego de que han pasado un mes tocando sin parar.

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http://www.youtube.com/watch?v=_ptaxuLOOkA

10pm – CaRie: Ésta será para nosotros una de las grandes sorpresas de la noche. La banda comparte integrantes con otras de las que se estarán presentando en el festival – para que vean que se trata de un evento “en familia”.

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http://www.youtube.com/watch?v=_NOiwc-MlYU

11pm – Fofé y Los Fetiches: ¿Necesita introducción? Fofé regresa a “hacerlo” por tercera vez, luego de su éxito como cantante de El Manjar de los Dioses y Circo. Tampoco hemos escuchado mucho por parte de este nuevo grupo, pero promete darle otra paleta de colores al sonido de la noche. ¿Qué lindo suena eso, verdad?

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http://www.youtube.com/watch?v=c-ONLhXOJ8Q

12am – Dávila 666: Están en todas las publicaciones norteamericanas y lejos de ser un secreto entre voces en la isla, Dávila 666 son sinónimos del garage-punk en Puerto Rico. Se dice por ahí que la banda se encuentra en la cima de sus poderes, los cuales demostrarán sin piedad alguna – como de costumbre – para prepararnos a recibir a los invitados norteamericanos.

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http://www.youtube.com/watch?v=6OiNy_k_ajo

1am – The Spits: Fue NaturalBornCritic quien me introdujo a la música de esta banda – una explosión de energía punk al estilo clásico de los Ramones, pero con teclados. Recientemente editaron su quinto disco homónimo a través de In The Red Records, pero no te equivocas si terminas con cualquiera de los otros.

¡Los esperamos el sábado temprano!

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Mala Vida Buena Música Fest

THE SPITS, DAVILA 666, LOS VIGILANTES, ARDILLAS, EL FUEGO DEL AMOR, FOFE Y LOS FETICHES, CARIE, DAX DIAZ, m.c. EL DUQUE DE SANTURCE
sábado 3 de diciembre de 2011 – 6pm – $12
RED SHIELD (802 roberto h todd santurce pr)

“Que la guitarra me haga un sonido así… seguido por el bajo…”, así dimos inicio al programa radial de Frecuencias Alternas el pasado sábado 5 de noviembre, cuando el señor José “Pepe” Pesante nos extendió una invitación para acompañarle en su entrevista a “El Filósofo” y leyenda viviente del hip-hop en español, Vico C. ¿Cómo decir que no? Como puertorriqueño “de cierta edad” llevo los clásicos de Vico en mi memoria y siempre es un placer toparse con un tema nuevo de los que demuestra que aún no ha perdido la chispa que lo hizo famoso hace décadas atrás.

Así que por una hora repasamos algunos de los cortes más conocidos de Hispanic Soul, en celebración de su XX aniversario; escuchamos algunas de las colaboraciones (Eddie Ávila, Tego Calderón, La Mala Rodríguez) recopiladas en su nuevo disco y hablamos con el propio Vico C sobre su espectáculo “Extrictamente Hip-Hop” el próximo viernes 11 de noviembre en La Respuesta (Santurce, PR). Nos acompañaron durante la transmisión José “Fofito” Morales de La Respuesta y el rapero SieteNueve, quién acompañará a Vico C el viernes.

Escuchen la transmisión a continuación y así se van preparando para lo que viene el viernes…

DALE AL SÍMBOLO DE PLAY AQUÍ –> Programa en FrecuenciasAlternas.

En años recientes el verano en Nueva York se ha convertido en un modelo a seguir en cuanto a eventos musicales se refiere, ofreciendo una amplia gama de conciertos (muchos de ellos gratuitos) para sus millones de residentes y aún más visitantes. La Gran Manzana, con sus históricos parques, plazas, teatros, clubes y demás localizaciones, acomoda con facilidad a cualquier tipo de evento – ya sea el Latin Alternative Music Conference, la serie de conciertos Central Park SummerStage y el Northside Festival en Brooklyn, entre otros.

Este verano unieron sus fuerzas Heineken y el portal de música y eventos latinos ReMezcla para crear The Spot – un espacio musical en donde se llevaría a cabo una serie de conciertos gratuitos en el sur de Manhattan. Entre los artistas que se presentaron durante el cargado calendario se encontraron nuestra querida Carla Morrison, los rockeros venezolanos de La Vida Boheme y el Mexican Institute of Sound. PuertoRicoIndie.com se apuntó para dos presentaciones de particular interés para nuestros oídos – “El Filósofo” y “El Abayarde” – y soñamos con replicar la experiencia algún día aquí (¡Llámennos!).

Primero nos tocó disfrutar de la presentación de Tego Calderón, quien comenzó su set como en su casa, paseandose por la gente, saludando como si conociera al público de allá en su barrio. Muchos conocerán que los comienzos de Tego en la música no fueron dentro del reggaetón, sino que ese fue el género que lo impulsó hacia nuestros radios y mp3 players – así que no sorprendió que dedicara el principio de su concierto al material más reciente de The Underdog, en donde demuestra su madurez como escritor y versatilidad como rapero, prefiriendo el hip-hop como principal modo de expresión musical.

Tego también puso a la gente a bailar con un medley de sus colaboraciones, entre ellas “No tiene novio” con Ñejo, seguido por “Salte del medio” para complacer a todos los salseros y cocolos – una de las más divertidas del todo el set. Aquí Tego decidió darle duro a los timbales por un rato y así le siguió su orquesta con toda la cadencia de la melodía. Entonces terminó con dos de los “game-changers” del reggaetón, “Pa que’ retozen” y “Guasa Guasa”, bajando a compartir con su público como si fuese un rumbón de esquina. Ahora quedamos en espera de su próxima producción, El Que Sabe, Sabe que debe estar en el radar de todos.

Vico C por su parte aprovechó el viaje a Nueva York, no sólo para conectar con su público, si no con su colaboradora La Mala Rodríguez, a quien no había conocido aún tras haber trabajado juntos en el tema “Vámonos Po’ Encima”. La Mala tomó el escenario primero, cantando un trío de canciones, comenzando con un sample de “John, El Esquizofrénico” de Calle 13. También logró cantar en vivo junto a Vico C por primera vez.

Pero una vez “El Filósofo” dedicó su tiempo en el escenario para darle al público ese viaje nostálgico que sólo él sabe dar – a través de clásicos como “María”, “Bomba para afincar” y “Viernes 13″ – fue que verdaderamente se empezó a perder el control allí adentro. ¿Y quién no se transporta instantáneamente a la época del cassette, cuando se podía comprar Viernes 13 en los 7-11 del país o en Casa de los Tapes? ¡Ya ni hay tapes ni slurpees en Puerto Rico! Así que se podrán imaginar lo efectivo que es ese viaje por el tiempo y lo mucho que pareció gozar todo el mundo allí presente. Ahora que se repita en la isla.

Pulsa en la imagen para ver un resumen de la presentación de Tego (via ReMezcla)

Pulsa en la imagen para ver un resumen de la presentación de Vico C (via ReMezcla)

Fotos: Damián A. Torres y Diana Herrera
Colaboraron en el post: @redod y @sire_damiano